《望云谣》

原文展示:

涉江采芙蓉，芙蓉待秋风。
登山采兰苕，兰苕霜早凋。
美人亭亭在云霄，郁摇行歌不可招。
湘弦沉沉写幽怨，愁心历乱如曳茧。
金支翠蕤纷在眼，春草迢迢春波远。

白话文翻译：

在江边采摘芙蓉花，芙蓉正等待着秋风的吹拂。
登上高山采摘兰苕，兰苕早已因霜冻而凋谢。
美人宛如亭亭玉立的云朵，轻轻摇曳着行歌却无法呼唤。
湘弦轻声流淌，写下了满腹幽怨，愁绪如同缠绕的蚕茧。
金色的枝条和翠绿的蕤蕤在眼前纷纷而现，春草延绵，春波遥远。

注释:

• 芙蓉：指的是荷花，象征着美丽与清纯。
• 兰苕：指的是兰草，常用来比喻高洁的品德。
• 亭亭：形容女子的身姿挺拔。
• 湘弦：指的是湘水流淌的弦乐，象征着哀怨的情感。
• 曳茧：比喻心中愁苦，像蚕茧一样缠绕。
• 金支翠蕤：描绘了色彩斑斓的植物，象征着春天的生机。

诗词背景:

作者介绍：元好问（1190-1257），字允中，号天隐，山西太原人。他是元代著名的诗人、词人和学者，以其深厚的文化修养和对诗词的独特见解而闻名。其作品多描写自然与人情，情感细腻，风格清新。

创作背景：此诗创作于元代，正值社会动荡与文化交融的时期。诗人通过自然景物的描绘，表达了内心深处的愁苦与对美好事物的渴望。

诗歌鉴赏：

《望云谣》是一首充满抒情色彩的诗，元好问通过对自然景物的细腻描写，勾勒出一种淡淡的忧伤与无奈。首联“涉江采芙蓉，芙蓉待秋风”以动词“涉江”引入，展现出诗人对自然的亲近和对美好事物的向往，而“芙蓉待秋风”则暗示了时光的流逝与美好事物的短暂。接下来的“登山采兰苕，兰苕霜早凋”，则通过山与江的对比，进一步突出自然的变化与人生的无常。

第三联描绘了“美人亭亭在云霄”，把美人与自然完美结合，仿佛美人也如同自然中的一部分，然而“郁摇行歌不可招”则透出一种无奈，使人感受到与理想之间的距离。诗的最后两句“湘弦沉沉写幽怨，愁心历乱如曳茧”将情感推向高潮，诗人通过湘弦的演奏传达了深切的忧伤，而“愁心历乱如曳茧”则形象地描绘了内心的复杂与纠结。

整首诗通过细腻的意象与丰富的情感，展现了诗人对自然的热爱以及对生活的感慨，既有清新的美感，又有深沉的思考，令人回味无穷。

诗词解析:

逐句解析：

• “涉江采芙蓉，芙蓉待秋风”：描绘了诗人在江边采摘芙蓉，以此引入对美好景色的渴望。
• “登山采兰苕，兰苕霜早凋”：高山与江水的对比，兰苕早衰让人感受到时间的无情。
• “美人亭亭在云霄，郁摇行歌不可招”：美人如云，呈现出一种难以接近的美感，暗示对理想的追求却无法实现。
• “湘弦沉沉写幽怨，愁心历乱如曳茧”：通过音乐传达愁苦，描绘了诗人内心的纷乱与苦闷。
• “金支翠蕤纷在眼，春草迢迢春波远”：色彩斑斓的自然景象，象征着生机与希望，而“春波远”则让人感到追寻的渺茫。

修辞手法：

• 比喻：如“愁心历乱如曳茧”，将心情形象化，使读者感受到诗人的愁苦。
• 拟人：如“芙蓉待秋风”，赋予自然以情感，使自然与人的情感相互交融。
• 对仗：整首诗的结构工整，形成了优美的节奏感。

主题思想：整首诗通过对自然景物的细腻描绘，表达了对美好事物的追求与内心的愁苦，反映了人对理想与现实之间矛盾的深刻思考。

意象分析:

• 芙蓉：象征着美丽与纯洁，代表着人对美好事物的向往。
• 兰苕：象征着高洁与坚韧，反映出诗人对理想的执着。
• 美人：象征着理想与追求，表现出人们对美好事物的向往。
• 湘弦：象征着情感的流动与表达，暗示着内心的幽怨与愁苦。

互动学习:

诗词测试：

1. 《望云谣》的作者是谁？

   • A. 李白
   • B. 元好问
   • C. 杜甫

2. 诗中“芙蓉”象征着什么？

   • A. 高洁
   • B. 美丽与纯洁
   • C. 伤感

3. 诗中使用了哪种修辞手法来描绘愁苦？

   • A. 拟人
   • B. 比喻
   • C. 对仗

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 《月夜忆舍弟》 by 杜甫
• 《静夜思》 by 李白

诗词对比：

• 元好问的《望云谣》与李白的《月夜忆舍弟》都通过自然景物表达了诗人对生活与理想的思考。虽然主题相似，但表达的情感与意象呈现出不同的风格。李白的诗更加豪放，而元好问则显得细腻与忧伤。

参考资料:

• 《元好问全集》
• 《元代诗词鉴赏》
• 《古典诗词名句解析》