《题黄车驾画竹》

原文展示

题黄车驾画竹 何景明 〔明代〕

画竹忌屈不忌直，息斋由来有笔力。 今之画图几百年，人间尚自留真墨。 空堂昼挂风雨寒，明灭纤雾生微澜。 细观见竹不见画，何时石上削此三琅玕。 八闽高士黄司马，平生好文兼爱画。 碧草停珂夏省中，白云捲幔晴窗下。 每逢宾客出评品，遂使破素增高价。 开图似惜孤鸾丛，胡为写置荆棘中。 君不见洞庭之上潇湘岸，翠筱脩篁沙草乱，凤凰不栖鹧鸪怨。

白话文翻译

画竹忌讳弯曲而不忌讳直挺，息斋的画竹向来有力。 如今的画作已有几百年历史，人间依然保留着这真迹。 空堂中白昼挂着风雨的寒意，明灭的细雾生出微澜。 仔细观看只见竹不见画，何时在石上削出这三根琅玕。 八闽的高士黄司马，平生既好文又爱画。 碧草停珂在夏省中，白云卷幔在晴窗下。 每逢宾客来评品，使得破旧的素绢增值。 展开画卷似怜惜孤鸾丛，为何将它们画在荆棘中。 君不见洞庭之上潇湘岸，翠竹修篁沙草乱，凤凰不栖鹧鸪怨。

注释

• 息斋: 指元代画家李衎，号息斋道人，擅长画竹。
• 琅玕: 指美玉，此处比喻竹子。
• 八闽: 指福建。
• 黄司马: 指黄车驾，司马是官职名。
• 碧草停珂: 形容草地上停着的车马。
• 白云捲幔: 形容窗帘卷起，窗外白云飘过。
• 孤鸾丛: 比喻孤独的竹子。
• 潇湘岸: 指湖南的潇湘地区，以风景秀丽著称。

诗词背景

作者介绍: 何景明（1483-1521），字仲默，号白沙，明代文学家、诗人。他的诗风清新自然，擅长写景抒情，与李梦阳并称“李何”，是明代文学的重要代表。

创作背景: 这首诗是何景明为黄车驾的画竹作品所作的题诗。黄车驾是明代福建的一位高士，既好文又爱画。何景明通过这首诗表达了对黄车驾画竹技艺的赞赏，同时也抒发了对画中竹子孤独处境的同情。

诗歌鉴赏

这首诗通过对黄车驾画竹的描绘，展现了画中竹子的生动形象和孤独境遇。诗中“画竹忌屈不忌直”一句，既是对画竹技艺的评价，也是对竹子品格的赞美。何景明通过细腻的笔触，描绘了画中竹子在风雨中的坚韧和孤独，以及它们在荆棘中的无奈。最后，诗人以洞庭潇湘的景色作比，进一步强化了画中竹子的孤独和不被理解的情感。整首诗情感深沉，语言凝练，通过对画竹的描绘，抒发了诗人对孤独美的独特感受。

诗词解析

逐句解析:

1. 画竹忌屈不忌直: 强调画竹时应避免弯曲，而应追求直挺，这是对画竹技艺的要求。
2. 息斋由来有笔力: 赞扬息斋（李衎）的画竹技艺有力。
3. 今之画图几百年: 指出这幅画已有几百年历史，仍被珍藏。
4. 空堂昼挂风雨寒: 描绘画中竹子在风雨中的景象，营造出一种孤寂的氛围。
5. 细观见竹不见画: 强调画中竹子的逼真，几乎让人忘记这是画。
6. 八闽高士黄司马: 介绍画的主人黄车驾，是一位高士。
7. 碧草停珂夏省中: 描绘黄车驾的生活环境，充满文人气息。
8. 开图似惜孤鸾丛: 表达对画中孤独竹子的同情。
9. 君不见洞庭之上潇湘岸: 以洞庭潇湘的景色作比，强化画中竹子的孤独。

修辞手法:

• 比喻: “琅玕”比喻竹子，“孤鸾丛”比喻孤独的竹子。
• 拟人: “风雨寒”赋予风雨以人的情感，增强画面的生动性。
• 对仗: “画竹忌屈不忌直”中的“忌屈”与“忌直”形成对仗。

主题思想: 这首诗通过对黄车驾画竹的描绘，表达了对孤独美的赞赏和同情，同时也反映了诗人对艺术真谛的追求。

意象分析

意象词汇:

• 琅玕: 美玉，比喻竹子，象征高洁。
• 风雨寒: 描绘竹子在风雨中的坚韧，象征孤独和坚韧。
• 孤鸾丛: 比喻孤独的竹子，象征孤独和不被理解。
• 潇湘岸: 以洞庭潇湘的景色作比，强化画中竹子的孤独和美丽。

互动学习

诗词测试:

1. 诗中提到的“息斋”是指哪位画家？ A. 李衎 B. 黄车驾 C. 何景明 D. 王维

2. 诗中“画竹忌屈不忌直”一句，表达了什么意思？ A. 画竹时应避免弯曲 B. 画竹时应追求直挺 C. 画竹时应避免直挺 D. 画竹时应追求弯曲

3. 诗中“孤鸾丛”比喻什么？ A. 孤独的竹子 B. 孤独的人 C. 孤独的鸟 D. 孤独的花

答案: 1. A 2. B 3. A

诗词比较与延伸

相关作品推荐:

• 郑板桥的《竹石》
• 苏轼的《题西林壁》

诗词对比:

• 郑板桥的《竹石》与何景明的《题黄车驾画竹》都以竹子为题材，但前者更注重竹子的坚韧和生命力，后者则更强调竹子的孤独和美丽。

参考资料

推荐书目:

• 《明代诗歌选》
• 《中国古代画家辞典》
• 《何景明诗集》