《霓裳中序第一》

诗词名称: 霓裳中序第一

作者: 饶宗颐 〔近代〕
类型: 古诗词

原文展示:

融峰遥望极。虚谱旧辞取次的。多少国工合力。听危柱哀弦，艳歌濩索。吟商补隙。萃九州瀛府词客。欣同赏，满堂清响，古怨凝秋色。空寂。流泉萦壁。任缱绻，丝簧似织。摩挲凤笙字迹。井水递声，杨柳依陌。雅音从未息。叠鼓动，霜天涵碧。绕梁处，羽宫相犯，鬲指更吹侧。

白话文翻译：

远远望去，融峰的景色尽头如同虚无的谱曲，老旧的词句依然存在。多少工匠聚集在一起，听那高耸的柱子上发出的哀伤弦音，欢快的歌声在空中浮动。吟唱的声音填补了空隙，汇聚了全国的词人。大家欢聚在一起，满堂的清音回荡，古老的怨情在秋色中凝聚。四周空寂，流水环绕墙壁，任凭情思缠绵，丝竹乐声如同织造。轻轻抚摸着凤笙的字迹，井水的声音传递着，杨柳依旧在路旁。优美的音调从未停止，鼓声叠起，霜天映衬着碧空。在梁间缭绕的地方，羽宫的乐声与指头轻吹的音调交织。

注释:

• 融峰: 指山峰融汇，形容景致的遥远。
• 虚谱: 意指没有具体的乐谱，暗示音乐的自由与无限。
• 危柱: 高耸的柱子，象征着艺术的伟大与高亢。
• 艳歌: 美妙动听的歌曲，表现音乐的魅力。
• 涌动: 形容声音或乐曲的流动感。
• 缱绻: 形容情感的缠绵、依依不舍。

典故解析:

• 古怨凝秋色: 秋色常被用来象征思念与忧伤，诗中暗含了对过往情感的追忆。
• 凤笙: 古代乐器，象征着高雅和美好的音乐。

诗词背景:

作者介绍: 饶宗颐，近代著名的文化学者、诗人、书法家，以其对古代文化的深入研究而闻名。
创作背景: 诗作是在对传统文化的思考与继承中所写，旨在表达对古典音乐与诗词的热爱，以及对文化传承的期望。

诗歌鉴赏：

《霓裳中序第一》是一首融合了音乐、自然与人文情感的作品。诗人通过细腻的描绘，展现了一个充满诗意的音乐场景。开篇的“融峰遥望极”，便让人感受到一种广阔而遥远的意境，随后“虚谱旧辞”等句则引入一种古老而悠远的文化气息。整首诗通过对音乐的描写，表现了诗人与词人之间的共鸣。

诗中提到“危柱哀弦”，暗示了音乐的悲伤与美丽，而“艳歌濩索”则展现了对美好事物的向往。读者不仅能感受到音乐的韵律，还能体会到诗人与自然、与历史之间的深刻联系。诗的最后几句，描绘了一个充满雅音与乐器声的场景，仿佛让人置身于一个音乐的殿堂中，极具画面感。

整首诗以清晰的意象和音韵的流动，传达出一种对文化传承的珍视与尊重。它不仅是对古典音乐的赞美，也是对中华文化的一种深情回顾。

诗词解析:

• 逐句解析:

  • “融峰遥望极”：描绘出远方的山峰，给人一种渺小与辽阔的感觉。
  • “虚谱旧辞取次的”：表达对古老诗词的追随与欣赏。
  • “多少国工合力”：暗示文化的传承离不开众人的努力。
  • “听危柱哀弦，艳歌濩索”：音乐中的悲伤和美丽交织。

• 修辞手法:

  • 比喻: “融峰”比喻遥远的理想境界。
  • 拟人: 将音乐赋予情感，使其生动。
  • 对仗: 诗中多处使用对仗，增强了音韵美。

• 主题思想:

  • 整首诗通过对音乐与自然的描绘，表达了对传统文化的热爱与传承的期望，展现了诗人内心深处的情感共鸣。

意象分析:

• 重要意象:
  • 融峰: 代表高远的理想和追求。
  • 流泉: 象征着时间的流逝和生命的延续。
  • 凤笙: 高雅的乐器，象征艺术的美好。

这些意象不仅在视觉上引人入胜，同时也蕴含着深厚的文化内涵，反映出传统文化的优雅与深邃。

互动学习:

诗词测试:

1. “融峰”在诗中象征什么？ A. 遥远的理想
   B. 具体的山峰
   C. 一种情感

2. “艳歌濩索”指的是？ A. 悲伤的歌曲
   B. 美妙的歌曲
   C. 无意义的歌曲

答案:

1. A
2. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《长恨歌》 by 白居易
• 《离骚》 by 屈原

诗词对比:

• 饶宗颐的《霓裳中序第一》与白居易的《长恨歌》都表达了对美好事物的追忆与感慨，前者更注重音乐与自然的结合，后者则侧重于爱情的悲剧与历史的沉淀。

参考资料:

• 《饶宗颐文集》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《古诗词的艺术与情感》

以上是对《霓裳中序第一》的详细解析与赏析，旨在帮助读者更深入地理解诗歌的内涵与美感。