《烛影摇红》

原文展示:

蜀锦华堂，宝筝频送花前酒。
妖娆全在半开时，人试单衣后。
花前围春竞秀。如红潮玉腮微透。
欲苏还坠，浅醉扶头，朦胧晴画。
金屋名姝，眼情空贮间眉岫。
世间还有此娉婷，拚尽珠量斗。
真艳可消受。倩莺催天香共袖。
冷烟庭院，淡月梨花，空教春瘦。

白话文翻译：

在华丽的蜀锦华堂中，宝筝频频送来花前的美酒。
妖娆的魅力正好在花朵半开的时候，人们试穿着单衣。
在花前围绕着春天竞相争艳，红色如潮水，玉腮微微透出。
想要苏醒又似乎要坠落，微醺扶着头，恍惚如同晴天的画面。
金屋中的美人，眼神中空留着眉间的柔情。
世间还有如此的娉婷女子，拼尽珠宝来比美。
真是美丽的身影令人陶醉。黄莺催促着与春天的香气共舞。
冷烟袅袅的庭院，淡淡的月光照在梨花上，空余春日的消瘦。

注释:

• 蜀锦：指四川地区的丝织品，以其华丽著称。
• 宝筝：一种乐器，琴声优美动听。
• 妖娆：形容女子妩媚动人。
• 单衣：轻薄的衣物，适合春天穿着。
• 玉腮：形容女子的脸颊如玉一般洁白。
• 倩莺：美丽的黄莺，象征春天的到来。
• 冷烟庭院：形容庭院中的烟雾缭绕，氛围清冷。

诗词背景:

作者介绍：翁元龙，宋代文学家，以词和诗著称。其作品常常描绘生活中的美好瞬间，情感细腻，风格华丽。

创作背景：此诗写于宋代，正值繁华的城市生活。诗人通过对春天的描绘，表达了对美好事物的向往与珍惜。

诗歌鉴赏：

《烛影摇红》是一首描绘春日美景和女子风采的诗作，诗中充满了华丽的意象与细腻的情感。开篇便以“蜀锦华堂”的豪华场景吸引读者，接着描绘了女子在花前的优雅姿态，展现出一种轻盈而迷人的春日气息。诗中对美酒、乐器的描写，传达了生活的欢愉与轻松。尤其是“欲苏还坠，浅醉扶头”一句，让人感受到一种微醺的状态，仿佛在春日的暖阳下，女子轻轻摇曳，令人沉醉。

整个诗作通过对比手法，展现了春天的绚烂与女子的美丽，最后一句“空教春瘦”则带出一丝惆怅，似乎在提醒人们美好事物的短暂。这样的情感交织让整首诗充满了对美好生活的向往与对时光流逝的感慨，体现了诗人对生活的深刻理解与感悟。

诗词解析：

逐句解析：

1. 蜀锦华堂：描述华丽的环境，暗示生活的奢华。
2. 宝筝频送花前酒：乐声与美酒交织，营造出欢快的氛围。
3. 妖娆全在半开时：春花初放，正是最美的时刻，暗指女子的美丽。
4. 人试单衣后：轻薄的衣物象征着春天的到来。
5. 花前围春竞秀：众多花朵争相开放，象征着生命的活力。
6. 欲苏还坠：微醉状态，让人感受到一种飘渺的美感。
7. 金屋名姝：金屋中的美人，象征着高贵与优雅。
8. 世间还有此娉婷：表达对美好女子的赞美与珍惜。
9. 真艳可消受：美丽的身影令人陶醉，传达了爱情的甜美。
10. 冷烟庭院，淡月梨花：寒冷的庭院与梨花，形成了清冷的对比，增添了诗的情感深度。

修辞手法：该诗运用了比喻（如“如红潮玉腮微透”）、对仗（如“冷烟庭院，淡月梨花”）、拟人等修辞手法，增强了诗的艺术表现力。

主题思想：整首诗围绕春天的美丽与女子的娇艳，表现了对生活的热爱与对美好事物的珍惜，同时流露出对时光流逝的感慨。

意象分析：

意象词汇：

• 蜀锦：象征华丽与奢华。
• 宝筝：象征音乐与欢愉。
• 花前：象征春天与生命的活力。
• 倩莺：象征春天的生机与美好。
• 冷烟：象征清冷与孤寂。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“蜀锦华堂”指的是： A. 普通的房间
   B. 华丽的环境
   C. 乡村小屋
   答案：B

2. “欲苏还坠”表达的情感是： A. 清醒
   B. 微醉
   C. 疲惫
   答案：B

3. “金屋名姝”中的“金屋”象征： A. 贫穷
   B. 富贵
   C. 自然
   答案：B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 杜甫的《春望》

诗词对比： 与李清照的《如梦令》相比，翁元龙的《烛影摇红》更加注重描绘春日景象与女子的美丽，而李清照则更多地表达了个人的情感与思念。两者都展现了宋代文学的细腻与优雅，但在主题和风格上各有千秋。

参考资料：

• 《宋代词人研究》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《中国古代诗词选》