《临江仙·再和石窗词长《米寿放歌》原 其四》
时间: 2025-01-04 12:12:07意思解释
原文展示:
我亦耽书成雅客，含毫逸兴无边。
每因吟赏废宵眠。
草求曲水趣，楷学洛神妍。
书苑新葩如簇锦，纷纷过眼云烟。
飘零墨海有余欢。
流行抛白纻，守分坐青毡。
白话文翻译：
我也沉迷于读书，成为一个雅致的客人，
提笔写字，兴致无穷。
每次吟咏赏析，总是废弃了夜间的睡眠。
喜爱草地上曲折的流水，模仿洛神的美丽。
书苑里的新花如同锦缎般绚丽，
一转眼便成了过眼的云烟。
在墨海中飘零，却依然感受到些许欢愉。
流行抛弃洁白的纱布，安静地坐在青色的毡子上。
注释:
- 耽书：沉迷于读书。
- 雅客：指有品位的人，通常指文化修养高的人。
- 含毫：指拿起笔。
- 逸兴：愉快的兴致。
- 草求：寻求自然的乐趣。
- 楷学：模仿学习，特别是指模仿美的事物。
- 洛神：指《洛神赋》中的洛神，是古代文学中的美丽形象。
- 书苑：书的园地，形容读书的环境。
- 新葩：新开的花朵，形容新作品。
- 飘零墨海：在书法和文学的世界中漂浮。
- 白纻：洁白的纱布，象征轻盈和飘逸。
- 青毡：青色的毡子，象征安静和隐逸的生活。
典故解析:
- 洛神：出自《洛神赋》，描述了洛神的美丽与高雅，是古代文人崇尚的美的象征。
- 曲水流觞：古代文人雅集时的活动，在曲折的小溪边吟诗作乐，寓意文人生活的雅致。
诗词背景:
作者介绍：喻蘅（1880-1940），是近代著名的诗人和散文家，擅长用古典诗词表达抒情的意境，风格清新脱俗。
创作背景：这首诗写于作者米寿之际，表达了他对书法与文学的热爱，以及在悠闲生活中感受到的小确幸。诗中流露出对美好事物的向往和对人生的感悟。
诗歌鉴赏：
这首《临江仙·再和石窗词长《米寿放歌》原其四》展示了作者对书法和诗歌的热爱。开头几句以“我亦耽书成雅客”引入，表达了作者自我认同的文化人身份，紧接着“含毫逸兴无边”，强调了他的创作激情与灵感的源源不断。诗中提到“每因吟赏废宵眠”，则揭示了他为追求艺术而愿意牺牲睡眠的执着。
“草求曲水趣，楷学洛神妍”中，作者通过对自然的向往和对洛神的模仿，表达了对美的追求。在“书苑新葩如簇锦”一句中，巧妙地将书籍与花朵相比较，展现了文学作品的多姿多彩，令人目不暇接。最后几句的“飘零墨海有余欢”则传达了他在书法和诗歌的世界中感受到的快乐，尽管是飘零的状态，但依然保持着一份欢愉的心态。
整首诗不但展现了诗人对书法的热爱和对美的追求，也体现了他淡泊名利的心态，令人感受到一种超然的文化气息和生活态度。
诗词解析:
逐句解析：
- 我亦耽书成雅客：自我定位为爱书之人，兼具文化品位。
- 含毫逸兴无边：拿起笔来，感到无尽的创作欲望。
- 每因吟赏废宵眠：因吟咏与欣赏而放弃夜间休息，表现出对艺术的痴迷。
- 草求曲水趣，楷学洛神妍：在自然中寻求乐趣，模仿美丽的洛神，体现了对自然与美的向往。
- 书苑新葩如簇锦，纷纷过眼云烟：形容新作品如花般绚丽，却又稍纵即逝，表达对文学作品短暂之美的感慨。
- 飘零墨海有余欢：在书法的世界中漂浮，依然感受到快乐。
- 流行抛白纻，守分坐青毡：轻松自在地抛弃世俗的束缚，安静地守住自己的生活方式。
修辞手法：
- 比喻：将书的世界比作墨海，新作品比作花朵，形象生动。
- 对仗：诗中有多处对仗工整，增强了音乐感。
- 象征：洛神象征美，青毡象征宁静的生活状态。
主题思想： 整首诗的中心思想在于表达作者对书法和文学的热爱，以及在追求美的过程中所感受到的快乐与满足，体现了其淡泊名利、追求内心宁静的生活态度。
意象分析:
意象词汇：
- 书：象征文化与智慧。
- 洛神：象征美丽与高雅。
- 草水：象征自然与灵动。
- 新葩：象征新作品与创造力。
- 墨海：象征书法与文学的广阔。
互动学习:
诗词测试：
-
诗中“雅客”指的是： A. 喜欢旅游的人
B. 有文化修养的人
C. 爱好美食的人
D. 喜欢运动的人 -
“飘零墨海有余欢”中“墨海”指的是： A. 墨水的海洋
B. 书法和文学的世界
C. 诗人的家乡
D. 书店 -
“守分坐青毡”中的“青毡”象征的是： A. 富贵
B. 宁静与隐逸
C. 热闹的场面
D. 旅行的地方
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 李白的《将进酒》
- 杜甫的《春望》
- 苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》
诗词对比：
- 李白与杜甫的作品：李白的诗风豪放洒脱，杜甫的诗则更为沉郁悲壮，两者都表达了对人生的思考与感慨。
- 苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：同样描绘了历史与自然之美，表达了对人生无常的感悟，与喻蘅的诗在主题上有相似之处，但风格上更为豪放。
参考资料:
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《现代诗词解析》
- 《唐诗三百首》
- 《宋词三百首》
- 《古典文学与现代解读》
这些资料将帮助读者更深入地理解古典诗词的魅力和文化内涵。