《金人捧露盘》

原文展示:

金人捧露盘
作者: 刘基 〔元代〕

水如蓝，山如黛，草如丝。正去年双燕来时。衡门昼掩，日长惟有睡相宜。午风吹破，北窗梦檐影参差。李花开，梅花谢，榴花放，杏花稀。枉教人两鬓霜垂。凭阑伫立，空将愁眼盻斜晖。断云迢递，趁征雁直到天涯。

白话文翻译：

水面如同蓝色的绸缎，山峦如同黛色的眉妆，草地如同细丝般柔软。正是去年双燕归来的时候。门窗紧闭，正值长日，睡觉是最合适的。午风吹散了北窗下梦中的影子，显得错落不齐。李花盛开，梅花凋谢，石榴花正放，杏花却稀少。白白让人两鬓生霜。倚着栏杆静立，空自用忧愁的目光凝视着斜晖。遥远的云朵断断续续，随着征雁飞到天边。

注释:

• 水如蓝：水面清澈如蓝色，形容水的颜色。
• 山如黛：山色如同黑色的黛，形容山的颜色。
• 草如丝：草地细腻柔软如丝。
• 衡门：指家门，古代家居的门。
• 午风：指中午的风，通常是温暖的。
• 梦檐影参差：梦中的影子在窗外显得错落不齐。
• 李花、梅花、榴花、杏花：四种花的开放状态，表现春天的景象。
• 两鬓霜垂：形容人年纪大了，白发如霜。
• 斜晖：夕阳斜照的光线。
• 断云迢递：云彩疏散而遥远。

诗词背景:

作者介绍：刘基，字伯温，元代诗人、政治家，兼擅诗词、散文。他的作品往往表现出对人生的思考与对自然的热爱，风格清新自然，情感细腻。

创作背景：这首诗作于元代，正值春天，诗人通过描写春日的景色与个人情感的交融，表达了对时光流逝的感慨以及对往昔的怀念。

诗歌鉴赏：

《金人捧露盘》是一首描绘春日景色与内心情感的诗作。诗的开头以“水如蓝，山如黛，草如丝”描绘出了一幅清新秀丽的春日画面，水、山、草相互映衬，构成了一种和谐美好的自然景象。接下来，诗人转而回忆去年双燕归来的时光，透出一丝怀旧与孤寂。诗中的“午风吹破，北窗梦檐影参差”的描写，恰如其分地表现了午后时光的慵懒与梦境的虚幻。

随着诗歌的发展，花的开放与凋谢，象征着时间的流逝与生命的无常。李花的盛开与梅花的谢落，暗示着春天的轮回与生命的变化，诗人感叹着“枉教人两鬓霜垂”，透出一种对衰老的无奈与惋惜。最后，凭栏远望，诗人看着“断云迢递，趁征雁直到天涯”，表达了对未来的渺茫与对生活的深刻思考。

整首诗在清新的自然景象中融入了深邃的哲思，既有对生活的热爱，也有对时间流逝的惋惜，展现了诗人细腻的情感与对人生的深刻理解。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • “水如蓝，山如黛，草如丝”：描绘自然景色，水清、山美、草绿。
  • “正去年双燕来时”：追忆去年春天燕子归来的情景，带有怀旧情感。
  • “衡门昼掩，日长惟有睡相宜”：白天门窗紧闭，正是适合睡觉的时光，表现慵懒的生活状态。
  • “午风吹破，北窗梦檐影参差”：午风轻拂，打破了梦境的宁静，窗外影子参差。
  • “李花开，梅花谢，榴花放，杏花稀”：春花的不同状态，象征生命的轮回。
  • “枉教人两鬓霜垂”：感叹衰老，白发渐生，流露出无奈之情。
  • “凭阑伫立，空将愁眼盻斜晖”：倚栏静立，愁苦的目光望向落日，表现内心的孤独。
  • “断云迢递，趁征雁直到天涯”：远望云朵和飞雁，象征人生的渺远与追寻。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“水如蓝”、“山如黛”，通过比喻生动形象地描绘景色。
  • 对仗：如“李花开，梅花谢”，以对仗增强诗歌的节奏感。
  • 拟人：将自然景象赋予人性，增强情感的表现力。

• 主题思想：诗歌通过春天的景色与个人情感的交织，表现了对时光流逝的感慨、对生命变化的思考，以及对过往时光的怀念，体现出一种淡淡的忧伤与哲理。

意象分析：

• 水：象征清澈与生命。
• 山：象征稳重与永恒。
• 花：象征生命的短暂与轮回。
• 云：象征变幻与无常。
• 燕：象征归来与希望。

互动学习：

诗词测试：

1. 本诗的作者是谁？ A. 李白
   B. 杜甫
   C. 刘基
   D. 白居易

2. 诗中提到的“李花”是指什么？ A. 一种植物
   B. 诗人的朋友
   C. 一种景观
   D. 年龄

3. 诗中表达了作者对什么的感慨？ A. 对金钱的追求
   B. 对时间流逝的无奈
   C. 对友谊的思念
   D. 对自然的热爱

答案：1.C 2.A 3.B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 杜甫《春望》
• 白居易《赋得古原草送别》

诗词对比：

• 《春望》和《金人捧露盘》都表现了对春天的描绘，但杜甫更多地关注国家命运与个人情感的交织，而刘基则更侧重于个人的内心体验与自然的和谐美。

参考资料：

• 《元代诗词选》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《元代文学研究》