《一萼红（和玉霄感旧）》

原文展示:

一萼红（和玉霄感旧）

玉搔头。是何人敲折，应为节秦讴。
棐几朱弦，剪灯雪藕，几回数尽更筹。
草草又一番春梦，梦觉了风雨楚江秋。
却恨闲身，不如鸿雁，飞过妆楼。
又是山枯水瘦，叹回肠难贮，万斛新愁。
懒复能歌，那堪对酒，物华冉冉都休。
江上柳千丝万缕恼乱人更忍凝眸。
犹怕月来弄影，莫上帘钩。

白话文翻译：

这首诗开头描绘了一位女子在梳理头发，她的心情显然充满了忧伤，似乎是因为有谁在敲打她的心。接着提到了一些乐器和灯光下的情景，暗示着昔日的欢愉与今天的孤寂形成鲜明对比。春梦已逝，醒来时却是风雨交加的秋江，令人感到无尽的遗憾和愁苦。诗人自怜身世，不如鸿雁般自由自在，能够飞过妆楼，去往更远的地方。接下来提到山水的枯竭，内心的苦楚如同满腔的新愁，难以释怀。最后，诗人感到懒得再歌唱，面对酒杯和物华的衰退，心中充满无奈。江边柳树的千丝万缕仿佛在纠缠人心，令人难以忍受那种凝视的煎熬。最后，诗人又怕月光会来打扰，暗示着对往事的怀念与不安。

注释:

• 玉搔头：古代女子梳理的一种发型。
• 节秦讴：指古代的乐曲，可能暗指对过去欢愉的怀念。
• 朱弦：红色的弦乐，一般用来演奏。
• 剪灯：灯下的情景，常用来描述夜晚的闲适。
• 楚江：长江流域，秋天的风雨给人一种萧瑟的感觉。
• 闲身：指无所事事的状态。
• 鸿雁：象征自由、远行的鸟。
• 万斛新愁：形容忧愁的数量极多，难以承受。

诗词背景:

作者介绍:

尹济翁，宋代诗人，生平不详，但其作品多表现出细腻的情感和对过往的深切怀念。其诗风常常融入个人情感与自然景物，细腻而深沉。

创作背景:

该诗作是在对往事的追忆中写成，表现出诗人内心的孤独与无奈，可能是在某个秋天的夜晚，面临离愁别绪，故而格外感伤。

诗歌鉴赏：

这首《一萼红》通过细腻的描写和深沉的情感，表达了作者对往昔的怀念与对现实的无奈。开篇通过“玉搔头”的意象，营造出一种柔美而又略显忧绪的氛围，让人感受到诗人内心的孤独与渴望。接下来的“节秦讴”与“朱弦”，则将我们带回到过去的快乐时光，构成了对比，反衬出现今的寂寞和无奈。

“草草又一番春梦”一语，暗示着美好的梦境的短暂与易逝，且“梦觉了风雨楚江秋”，则进一步加深了诗人对失去的追忆和无奈。诗人在这段情感的纠结中，表现出对自由的向往，认为不如鸿雁那样能够随意飞翔。后文提到“山枯水瘦”，则是对自然景象的隐喻，表达出内心的凄凉与愁绪。

整首诗在描写中渗透着浓厚的个人情感，尤其是在最后几句，诗人对月光的惧怕与对往事的深切怀念，构成了一种对美好记忆的追求与对现实的无奈之感。可以说，这首诗不仅仅是对过去的感怀，更是对人生无常的深思。

诗词解析:

逐句解析:

• 玉搔头：开头通过形象的描绘，引入主题。
• 是何人敲折：引发对往事的思考。
• 应为节秦讴：表明对旧乐曲的怀念。
• 剪灯雪藕：描绘夜晚灯下的情景，增添抒情氛围。
• 草草又一番春梦：春梦的短暂与醒来的失落。
• 梦觉了风雨楚江秋：梦中的美好被现实打破，表现出对秋天的惆怅。
• 却恨闲身，不如鸿雁：表达对自由的渴望与对现实的无奈。
• 又是山枯水瘦：自然景象的忧伤映射内心感受。
• 懒复能歌：对于生活的无力感。
• 江上柳千丝万缕：柳树的纠缠象征情感的复杂。
• 犹怕月来弄影：对过往的怀念与不安，生怕被打扰。

修辞手法:

• 比喻：将心情比作“鸿雁”，传达出对自由的向往。
• 拟人：柳树的千丝万缕恰如人心的纠缠。
• 对仗：如“山枯水瘦”，增强了诗歌的韵律感。

主题思想:

整首诗围绕着对往事的追忆与对现实的无奈，通过细腻的描写与意象的运用，表达了诗人内心的孤独和对自由生活的渴望。

意象分析:

意象词汇:

• 玉搔头：象征女子的柔美与内心的愁苦。
• 鸿雁：代表自由与远行的向往。
• 风雨：象征人生的无常与波折。
• 江水、山枯：自然景象反映内心的忧伤与失落。

互动学习:

诗词测试:

1. “玉搔头”指代什么？
   A. 一种发型
   B. 一种乐器
   C. 一种饮食

2. 诗中提到的“鸿雁”象征什么？
   A. 忧愁
   B. 自由
   C. 过去

3. “草草又一番春梦”表达了什么情感？
   A. 对梦境的喜爱
   B. 对梦境的失落感
   C. 对春天的怀念

答案:

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比:

• 李清照《如梦令》：同样表达对往事的感怀与对现实的无奈，风格更为婉约细腻。
• 苏轼《水调歌头》：通过对月的描写，传达出孤独与对人生的思考，情感更为壮阔。

参考资料:

• 《宋词三百首》
• 《古典诗词鉴赏指南》
• 《词曲中的情感表达》