《听颖师琴歌》

原文展示:

听颖师琴歌
作者：李贺（唐代）

别浦云归桂花渚，
蜀国弦中双凤语。
芙蓉叶落秋鸾离，
越王夜起游天姥。
暗珮清臣敲水玉，
渡海蛾眉牵白鹿。
谁看挟剑赴长桥，
谁看浸发题春竹。
竺僧前立当吾门，
梵宫真相眉棱尊。
古琴大轸长八尺，
峄阳老树非桐孙。
凉馆闻弦惊病客，
药囊暂别龙须席。
请歌直请卿相歌，
奉礼官卑复何益。

白话文翻译：

在别浦的云雾中，桂花的渚边，
蜀国的琴弦中传来双凤的低语。
芙蓉的叶子在秋天落下，鸾鸟已离去，
越王在夜晚起身游览天姥山。
暗珮的清臣敲击着水玉，
渡海的蛾眉牵引着白鹿。
谁在长桥上挟剑而去，
谁又在浸发中题写春竹。
竺僧在我门前静立，
梵宫的真相在眉棱中显现。
古琴的长约八尺，
峄阳的老树并非桐树的后代。
凉馆中弦声惊动了病客，
药囊暂时离开了龙须席。
请歌唱，直接请卿相歌，
奉礼的官员卑微又有什么用呢？

注释：

• 别浦：指别离的水边。
• 桂花渚：桂花生长的小洲。
• 蜀国：古代指今四川省。
• 双凤：象征美好的声音或美妙的事物。
• 越王：指越王勾践。
• 游天姥：天姥山，古代名山。
• 暗珮：指一种佩饰，通常用玉制成，象征清雅。
• 蛾眉：形容女子的眉毛，如蛾翅般细长。
• 竺僧：指佛教的僧人。
• 梵宫：指佛教殿堂，象征神秘和庄严。
• 古琴：古代的乐器，象征高雅和文化。

诗词背景：

作者介绍：李贺（790年－816年），字长吉，唐代著名诗人，以豪放激昂、想象丰富、语言华美而著称。他的诗歌多以奇特的意象和深邃的情感著称，常常表现个人的孤独和对理想的追求。

创作背景：李贺创作《听颖师琴歌》时，正处于唐代中期，社会经济繁荣，文化交流频繁，诗人受到儒、道、佛等多种思想的影响。这首诗写于他对音乐、自然及人生的思考之中，展现了他对音乐的热爱和对人生的感悟。

诗歌鉴赏：

《听颖师琴歌》是一首充满音乐感和意象美的诗，诗中通过琴声的描绘，传达了对美好生活的向往和对哲理的思考。开篇以“别浦云归桂花渚”描写了自然景色，展现了心灵的宁静和对桂花的眷恋。接下来“蜀国弦中双凤语”让读者感受到乐音的美妙，仿佛耳边回荡着悠扬的琴声。李贺在诗中多次提及历史人物和典故，如越王勾践的游历，展示出诗人超越现实的思维能力与广博的知识。

诗中所用意象丰富多彩，如“秋鸾离”、“暗珮清臣”等，形成了鲜明的诗歌风格。李贺运用了许多修辞手法，增强了诗歌的表现力。整首诗在感性与理性之间游走，让人感受到一种深邃的哲思。最后一句“奉礼官卑复何益”，发人深省，表明李贺对世俗权力的反思和对真理的追求。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • 第一联描绘了别浦的桂花和云雾，营造出一种离愁别绪的氛围。
  • 第二联通过蜀国的琴声，传达出一种神秘而优美的意境。
  • 第三联提到凋零的芙蓉，暗示着秋天的来临和生命的流逝。
  • 第四联借用越王游览的故事，象征着对理想生活的追求。
  • 后面各联通过对音乐和境况的描写，展示了诗人的思考与感慨。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“暗珮清臣敲水玉”，将清臣和水玉进行对比，表现出音乐的清雅。
  • 对仗：全诗在音韵和结构上都表现出对仗工整的特点。
  • 拟人：如“秋鸾离”，赋予鸾鸟生命和情感，生动形象。

• 主题思想：整首诗表达了对音乐、自然的热爱与对人生的思考，反映出李贺对生活的细腻观察和对理想的追求。

意象分析：

• 桂花：象征高洁与美好。
• 双凤：象征吉祥与和谐。
• 秋鸾：象征离别与哀愁。
• 白鹿：象征灵性与超脱。
• 古琴：象征文化与修养。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“蜀国”指的是哪个地方？

   • A. 四川
   • B. 湖南
   • C. 浙江

2. “别浦云归桂花渚”表达了怎样的情感？

   • A. 离愁别绪
   • B. 喜悦
   • C. 惊讶

3. 作者李贺生活在什么朝代？

   • A. 宋代
   • B. 唐代
   • C. 明代

答案：

1. A
2. A
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 王维的《鸟鸣涧》
• 白居易的《琵琶行》

诗词对比：

• 李贺与王维的诗歌均有音乐意象，但李贺更注重情感的激荡，王维则更倾向于自然的恬淡与宁静。

参考资料：

• 《唐诗三百首》
• 《李贺诗文集》
• 《中国古典诗词鉴赏》