《凤凰台上忆吹箫(再用韵咏梅)》
时间: 2025-01-01 12:48:37意思解释
原文展示:
凤凰台上忆吹箫(再用韵咏梅)
- 作者: 侯置 〔宋代〕
浴雪精神,倚风情态,百端邀勒春还。
记卓隐溪桥日暮,驿路泥干。
曾伴先生蕙帐,香细细粉瘦琼闲。
伤牢落,一夜梦回,肠断家山。
空教映溪带月,供游客无情,折满雕鞍。
便忘了明窗静几,笔研同欢。
莫向高楼喷笛,花似我蓬鬓霜斑。
都休说,今夜倍觉清寒。
白话文翻译:
在白雪中陶冶精神,倚着微风展现风情,邀来春天的万种姿态。记得在卓隐溪桥上日暮时分,驿路上泥泞不堪。我曾陪伴先生坐在蕙帐之中,香气细腻,宛若瘦弱的琼花闲适。伤心的事情太多,一夜之间梦回,肠断思念故乡。空留月光映照溪水,给无情的游客留下,折不断的雕鞍。也许是忘了明窗前静静的几案,笔墨之间共享欢愉。不要在高楼上吹笛,花儿却像我那白发苍苍的鬓边。都不必再提,今夜更觉清寒。
注释:
- 浴雪:浸泡在雪中,形容梅花在雪中盛开的情景,暗指梅花的坚韧。
- 卓隐:指的是隐士或隐居的人,强调一种淡泊的生活。
- 蕙帐:指香草帐子,象征清雅的环境。
- 肠断家山:肠子断绝,形容思乡之情非常深切。
- 雕鞍:古代马鞍,象征着行旅与离别。
- 蓬鬓霜斑:形容年老,头发苍白。
诗词背景:
作者介绍:
侯置,字子恭,号秋水,宋代诗人,擅长咏物,尤其喜爱梅花。他的作品常表现出清新脱俗的风格,常常寓意深远。
创作背景:
此诗作于宋代,显现了作者对梅花的喜欢,以及对故乡的思念。梅花在中国文化中常被用来象征坚贞不屈的精神,特别是在严寒的冬季中仍然盛开,正好映射出作者内心的情感。
诗歌鉴赏:
这首诗以“梅”为中心,描绘了梅花在雪中盛开的景象,表现了作者对梅花的欣赏与对故乡的思念。开篇以“浴雪精神,倚风情态”,突出了梅花的坚韧与优雅,接着回忆起与朋友在溪桥之上的美好时光,展现了作者的内心世界。诗中“伤牢落,一夜梦回,肠断家山”则是对故乡的深切思念,表现了离家的孤独与忧伤。最后几句则表达了作者在寒夜中的孤寂感受,提醒人们不要在高楼上吹笛,而是应该珍惜眼前的宁静。整首诗情感细腻,意境深远,表现了诗人对生活的独特感悟和对自然的热爱。
诗词解析:
逐句解析:
- 浴雪精神:梅花在雪中盛开,象征着高洁的品格。
- 倚风情态:轻盈优雅的姿态,表现出梅花的韵味。
- 记卓隐溪桥日暮:回忆与朋友在溪桥时的宁静时光。
- 驿路泥干:描绘出旅行的艰辛,暗示思乡的情绪。
- 曾伴先生蕙帐:追忆与友人共度的快乐时光。
- 伤牢落:表达对故乡的思念与悲伤。
修辞手法:
整首诗运用了比喻、拟人等手法,例如“浴雪精神”使梅花似乎有了生命,展现了诗人的情感与自然的融合。同时,诗中使用了对仗的手法,增强了音韵的美感。
主题思想:
诗歌的中心思想是对梅花的赞美与对故乡的思念。通过描写梅花的坚韧与优雅,表达了诗人对高洁品质的向往,同时也流露出对过往时光的怀念与对未来的思考。
意象分析:
意象词汇:
- 梅花:象征坚韧与高洁,代表着诗人对理想与美好品质的追求。
- 雪:代表寒冷与孤独,反映内心的寂寞。
- 月:象征思乡与孤独,增加了诗的情感深度。
互动学习:
诗词测试:
-
这首诗的主题是什么? A. 对梅花的赞美
B. 对故乡的思念
C. 对友人的怀念
D. 以上都是 -
“浴雪精神”中“浴雪”指的是什么? A. 雪中嬉戏
B. 梅花的盛开
C. 人在雪中漫步
D. 没有特定含义 -
诗中提到的“雕鞍”象征什么? A. 旅行与离别
B. 富贵与荣耀
C. 友谊与情谊
D. 冷落与孤独
答案: 1.D; 2.B; 3.A
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 《梅花》- 王安石
- 《早梅》- 李清照
诗词对比:
- 王安石《梅花》: 直接描写梅花的坚韧与美丽,强调梅花在冬季的独特地位。
- 李清照《早梅》: 以细腻的笔触描绘梅花的娇美,表现出女性的柔情。
参考资料:
- 《宋诗选》:包括侯置及同时代诗人的作品。
- 《中国古典诗词鉴赏》:对古典诗词的分析与诠释。
以上内容帮助读者更好地理解《凤凰台上忆吹箫(再用韵咏梅)》这首诗的深意与艺术魅力。