《画竹歌》

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《画竹歌》
——白居易

植物之中竹难写，古今虽画无似者。
萧郎下笔独逼真，丹青以来唯一人。
人画竹身肥臃肿，萧画茎瘦节节竦。
人画竹梢死羸垂，萧画枝活叶叶动。
不根而生从意生，不笋而成由笔成。
野塘水边埼岸侧，森森两丛十五茎。
婵娟不失筠粉态，萧飒尽得风烟情。
举头忽看不似画，低耳静听疑有声。
西丛七茎劲而健，省向天竺寺前石上见。
东丛八茎疏且寒，忆曾湘妃庙里雨中看。
幽姿远思少人别，与君相顾空长叹。
萧郎萧郎老可惜，手颤眼昏头雪色。
自言便是绝笔时，从今此竹尤难得。

白话文翻译

在植物中，竹子最难以描绘，古今以来，尽管有许多画作，却没有一幅能够真正写实。只有萧郎的笔触独具真实感，丹青以来，唯有他一人。人们画的竹子身形肥硕而臃肿，而萧郎画的竹子则细长而挺拔。人们画的竹梢枯瘦而下垂，而萧郎画的竹枝则生机勃勃，叶子随风摇曳。不生于根，凭意而生；不需竹笋，完全由笔墨而成。野塘水边，斜坡旁，丛生着两丛竹子，共计十五竿。竹子的婀娜不失其粉色的妩媚，萧郎的画笔则尽显风烟的情致。抬头一看，竟似并非画作；低耳静听，仿佛有竹叶在轻声细语。西边的那丛竹子，七竿挺拔而有力，正好在天竺寺前的石上见到。东边的那丛竹子，八竿稀疏而显寒意，忆及曾在湘妃庙雨中观赏的情景。幽雅的姿态，远思之中鲜有人知，与君相对，徒然长叹。萧郎啊，萧郎，年老真可惜，手颤眼花，头发已白。自言这是绝笔之作，从今往后，这样的竹子更难得。

注释

• 萧郎：指白居易的朋友萧恭。诗中赞美他画竹的技艺。
• 丹青：指绘画，古代用来形容绘画技艺的词汇。
• 湘妃庙：指湘妃的庙宇，传说中的湘妃因雨而泣，常与竹子相联系。

诗词背景

作者介绍

白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，唐代著名诗人，政治家，以其平易近人的诗风和对社会现实的关注而著称。他的作品涉及多种题材，尤其注重民生问题。

创作背景

《画竹歌》创作于白居易晚年，诗中对于竹子的描绘不仅是对自然的赞美，更是对友人的技艺的赞赏，反映了他对艺术的追求和对生活的感慨。

诗歌鉴赏

《画竹歌》是一首描写竹子之美与艺术创作的诗，诗中通过对比展现了萧郎的绘画技艺与他人之间的差异。开头两句直入主题，指出竹子难以画的事实，随后通过对比的手法，详细描述了萧郎画竹的生动与真实。白居易通过细致的描写，让我们仿佛可以感受到竹子的生命力和韵味。

诗中不仅仅是技艺的赞美，更深层次地表现了对艺术创作的思考。竹子的生长不拘于传统，而是随意而生，正如艺术创作应当自由而灵动。诗的后半部分转向个人感慨，表达了对友人年老的惋惜，以及对未来可能缺乏相同艺术的忧虑，情感深沉而细腻，令人动容。

整首诗在结构上流畅自然，情感层次分明，展现了白居易高超的诗歌技巧与深邃的艺术见解，值得我们细细品味。

诗词解析

逐句解析

• 植物之中竹难写，古今虽画无似者：竹子难以表现，历史上没有画得像竹子的作品。
• 萧郎下笔独逼真，丹青以来唯一人：只有萧郎的画作真实可信，自古以来无人能及。
• 人画竹身肥臃肿，萧画茎瘦节节竦：与他人画的肥胖竹子相比，萧郎的竹子显得修长而挺拔。
• 人画竹梢死羸垂，萧画枝活叶叶动：其他画作的竹梢显得凋零，而萧郎的竹子则生机勃勃。

修辞手法

• 对比：通过对比萧郎与他人画作的不同，突显萧郎的独特技艺。
• 拟人：描绘竹子时赋予其生命力，使其似乎在与观者交流。
• 比喻：用“风烟情”来描述竹子的神韵，增加了诗的意境。

主题思想

整首诗的中心思想在于通过对竹子的描绘，反映出艺术创作的难度与美妙，表现了对友人技艺的敬佩，以及对时光流逝和艺术传承的感慨。

意象分析

意象词汇

• 竹：象征坚韧、清高、质朴的品格。
• 萧郎：代表着高超艺术与友谊的象征。
• 湘妃庙：引发对历史与文化的思考，表达对自然与生命的感悟。

互动学习

诗词测试

1. 《画竹歌》中的“萧郎”指的是谁？

   • A. 白居易
   • B. 友人
   • C. 画家
   • D. 王维

2. 诗中提到“湘妃庙”是用来表达什么情感？

   • A. 哀怨
   • B. 幸福
   • C. 自豪
   • D. 愤怒

3. 诗中描述竹子时，萧郎的画作有什么特点？

   • A. 肥胖
   • B. 瘦长且挺拔
   • C. 枯死
   • D. 斑驳

答案

1. B
2. A
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐

• 杜甫的《春望》
• 王维的《竹里馆》

诗词对比

例如，王维的《竹里馆》中同样描绘了竹子的清雅与幽静，展现出另一种艺术风格。两者都表达了对自然的热爱，但白居易的诗更注重技艺及其传承，而王维则更强调心境的宁静。

参考资料

• 《唐诗三百首》
• 《白居易诗文集》
• 《唐代诗人研究》