《苏幕遮•花间听弹指声》

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苏幕遮•花间听弹指声
作者: 董以宁 〔明代〕

绿初回，红渐出。树树春交，把手轻来折。为底关心攀又歇。无语无言，自把螺纹画。爪才修，琴罢拨。啮遍纤痕，独向东风剔。毕竟思量春可惜。待问分明，瞥去屏山隙。

白话文翻译

春天刚刚开始，花儿逐渐盛开，树木在春风中交错。我轻轻地伸手去折花，心中满是关心，却又不知该如何表达。沉默无言，我便用指尖在花瓣上轻轻勾画。指甲刚刚修整完，琴声已然停止。我细细咀嚼着那丝丝的痕迹，独自一人对着东风发呆。最终，还是在思量，春天如此珍贵。想要问个明白，却只是随意地瞥向那屏障后的山隙。

注释

• 绿初回：春天的绿意刚刚回归。
• 红渐出：花朵开始绽放。
• 把手轻来折：轻轻地伸手去折花。
• 关心攀又歇：心中有关心，却又不知如何表达。
• 无语无言：没有语言，只有沉默。
• 螺纹画：用手指在花瓣上轻轻勾画，象征细腻和温柔。
• 啮遍纤痕：细细品味那一丝丝的痕迹。
• 屏山隙：指的是屏风和山之间的缝隙，象征着视野的局限。

诗词背景

作者介绍：董以宁，明代女诗人，诗风清新脱俗，擅长描绘自然与情感的结合。其作品常表现出细腻的观察力与深刻的情感。

创作背景：此诗作于春季，正值花开之时，诗人通过细腻的描写表达对春天的珍惜和内心的惆怅。社会环境下，女性的情感与思想被压抑，诗人通过花间的场景抒发了她对自由与爱的渴望。

诗歌鉴赏

《苏幕遮•花间听弹指声》展现了董以宁细腻的情感与对春天的深切眷恋。全诗以春天的景色为背景，描绘了诗人在春花间的沉思与感悟。开头的“绿初回，红渐出”生动地展现了春天的到来，给人以生机勃勃的感觉。随着“把手轻来折”的描写，诗人将自己的情感与自然融为一体，表达出对生命的热爱。

诗中的“无语无言”则体现了诗人内心的迷茫与沉默，尽管春天美好，但情感的表达却显得苍白无力。通过“自把螺纹画”，诗人用手指描绘花瓣，象征着对美的珍视与对生活的细腻体察。结尾的“毕竟思量春可惜”更是点明了对春天短暂、美好而又易逝的感慨，诗人虽身处春光中，却依然无法摆脱内心的惆怅。

整首诗以清新自然的描写与细腻深情的感悟相结合，展现了董以宁作为女性诗人的独特视角与感情深度，使读者在感受春天的同时，也能深刻体会到诗人内心的复杂情感。

诗词解析

逐句解析：

1. “绿初回，红渐出”——春的气息逐渐回归，花朵开始绽放，表现出春天的生机。
2. “树树春交，把手轻来折”——树木间春意盎然，我轻轻伸手折花，传递着对春天的珍视。
3. “为底关心攀又歇”——心中关心却又无从表达，体现了情感的复杂性。
4. “无语无言，自把螺纹画”——沉默中用指尖轻轻在花瓣上刻画，象征细腻的情感与对美的追求。
5. “爪才修，琴罢拨”——刚修整的指甲，琴声已然停止，这里暗示了时光的流逝与情感的停滞。
6. “啮遍纤痕，独向东风剔”——细细品味着花瓣上的痕迹，独自对着东风发呆，表现出孤独与沉思。
7. “毕竟思量春可惜”——对春天的珍惜与惋惜，表现出对美好时光的向往与无奈。
8. “待问分明，瞥去屏山隙”——想要寻求答案，却只能随意瞥向远方，象征着对未来的迷茫。

修辞手法：

• 比喻：如“自把螺纹画”比喻细腻的情感表达。
• 拟人：春天仿佛有生命般，与诗人产生互动。
• 对仗：整首诗中通过对称的句式增强音乐感与节奏感。

主题思想：整首诗表现了对春天的珍惜，同时也流露出一种无奈与惆怅，展现了诗人对生命美好的感悟与对时光流逝的感伤。

意象分析

意象词汇：

• 春：象征生命的回归与希望。
• 花：代表美好与短暂的青春。
• 东风：象征生机与变化。
• 琴：象征艺术与情感的表达。

文化内涵：春天常被视为新的开始，花朵则是生命的象征，而东风代表着希望与变迁。诗人在这些意象中传达了对生命的感悟以及对美好事物的珍惜。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中“绿初回，红渐出”描绘的是哪个季节的景象？

   • A. 夏天
   • B. 秋天
   • C. 春天
   • D. 冬天

2. 诗人通过“自把螺纹画”表达了什么情感？

   • A. 喜悦
   • B. 沉默与内心的细腻
   • C. 愤怒
   • D. 迷茫

3. 诗的最后一句提到的“屏山隙”象征着什么？

   • A. 未来的希望
   • B. 视野的局限与迷茫
   • C. 春天的结束
   • D. 自由的追求

答案：

1. C
2. B
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 纳兰性德的《木兰花令》

诗词对比：

• 李清照与董以宁的作品都展现了女性对生活与情感的细腻观察，但李清照更侧重于家国情怀与个人情感的交织，而董以宁则更倾向于自然与内心情感的描绘。

参考资料

• 《明代女诗人董以宁研究》
• 《古代诗词鉴赏指南》
• 《诗词的艺术与表现》