《琴曲歌辞。王敬伯歌》

原文展示:

妾本舟中客，闻君江上琴。
君初感妾叹，妾亦感君心。
遂出合欢被，同为交颈禽。
传杯惟畏浅，接膝犹嫌远。
侍婢奏箜篌，女郎歌宛转。
宛转怨如何，中庭霜渐多。
霜多叶可惜，昨日非今夕。
徒结万里欢，终成一宵客。
王敬伯，渌水青山从此隔。

白话文翻译：

我本是船上的客人，听到你在江边弹琴。
你最初感动于我的叹息，我也感受到了你的心意。
于是我披上合欢被，与君共为交颈的鸟。
传杯时我唯恐酒杯太浅，膝盖相接时却仍觉得距离太远。
侍女弹奏箜篌，姑娘的歌声婉转动人。
这婉转的歌声为何带着怨恨，庭院中渐渐出现了霜。
霜多了，叶子也显得可惜，昨日的欢乐已不再是今天的情景。
徒然结下万里的欢愉，最终只成了短暂的客居。
王敬伯，从此渌水和青山将我们隔开。

注释:

字词注释:

• 妾：自称，指女性。
• 合欢被：合欢被是一种柔软的被子，象征亲密。
• 交颈禽：比喻情人或夫妻，形容亲密无间。
• 箜篌：古代一种弦乐器，常用于伴奏。
• 宛转：形容声音或曲调优美动听。
• 霜渐多：指时节变迁，象征爱情的脆弱。

典故解析:

• “合欢”常用于比喻男女之间的亲密关系。
• “渌水青山”指美丽的自然景色，常用来表达人与自然的和谐。

诗词背景:

作者介绍: 李端，唐代诗人，生平事迹不详，但其诗歌以情感细腻、意境悠远著称，常表现男女之情和自然景色的交融。

创作背景: 本诗写于唐代，正值诗歌繁荣的时期，反映了当时人们对爱情的渴望与对人生无常的感慨。写作时或受个人经历启发，表达了对美好爱情的追求与无奈。

诗歌鉴赏：

这首诗通过对琴声的描绘，展现了诗人内心深处的情感波动。开篇便以“妾本舟中客”引入，突显了诗人对爱情的渴望与无奈。琴声如泣如诉，传递出一种淡淡的忧伤与对彼此情感的共鸣。紧接着，诗人描绘了两人之间亲密无间的场景，传达出一种温柔的爱意和对美好时光的珍惜。

然而，随着情节的发展，诗中的情感却逐渐转向忧伤。通过“霜渐多”的意象，诗人暗示了时间的流逝与爱情的脆弱，展现出一种即将失去的惆怅感。最后一句“王敬伯，渌水青山从此隔”则是对未来的无奈与感伤，渌水与青山的隔离，象征着两人将面临的分离与无望。

整首诗情感真挚，意境深邃，展现了唐代诗歌的独特魅力。

诗词解析:

逐句解析:

• 妾本舟中客：自我介绍，表明身份。
• 闻君江上琴：通过琴声感知对方，暗示情感的萌芽。
• 君初感妾叹，妾亦感君心：两人心意相通，互相感动。
• 遂出合欢被，同为交颈禽：温柔的亲密关系。
• 传杯惟畏浅，接膝犹嫌远：虽亲密，但仍有距离感。
• 侍婢奏箜篌，女郎歌宛转：描绘温馨的场景，烘托气氛。
• 宛转怨如何，中庭霜渐多：美好中暗含忧伤，象征时间的流逝。
• 霜多叶可惜，昨日非今夕：对比昨日的欢乐与今天的现实。
• 徒结万里欢，终成一宵客：感叹短暂的欢愉，爱情的短暂。
• 王敬伯，渌水青山从此隔：表达对未来分离的无奈。

修辞手法:

• 比喻：用“交颈禽”比喻情侣之间的亲密。
• 拟人：通过“霜渐多”表现时间的无情。
• 对仗：如“传杯惟畏浅，接膝犹嫌远”，增强诗歌的韵律感。

主题思想: 整首诗表现了爱情的甜美与脆弱，强调时间流逝带来的无奈与对美好时光的珍惜。通过对琴声、霜景的描绘，诗人深刻地反映了人们对爱情的渴望与无常的感慨。

意象分析:

意象词汇:

• 琴：象征艺术与情感，传递思念之情。
• 霜：象征时间的流逝与爱情的脆弱。
• 合欢被：象征亲密与温情。

互动学习:

诗词测试:

1. 李端是哪一朝代的诗人？

   • A. 唐代
   • B. 宋代
   • C. 明代
   • D. 清代

2. 诗中提到的乐器是？

   • A. 琵琶
   • B. 箜篌
   • C. 古筝
   • D. 二胡

3. “王敬伯，渌水青山从此隔”主要表达了什么情感？

   • A. 欢喜
   • B. 分离的无奈
   • C. 友情
   • D. 自豪

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

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• 《离骚》屈原
• 《红楼梦》中的诗词

诗词对比:

• 比较李端的《琴曲歌辞》与李白的《夜泊牛斗星》，两者皆表现了对人生无常的感慨，但李白更显豪放与壮阔，而李端则温婉细腻。

参考资料:

• 《唐诗三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《唐代诗人研究》