《贺新郎（听琵琶）》

原文展示:

贺新郎（听琵琶）
作者: 陈纪 〔宋代〕

趁拍哀弦促。听冷冷弦间细语，手间推覆。
莺语间关花底滑，急雨斜穿梧竹。
又涧底松风簌簌。铁拨鹍弦春夜永，对金钗钟乳人如玉。
敲象板，翦银烛。六么声断凉州续。
怅梅花岁晚天寒，佳人空谷。
有限弦声无限意，沦落天涯幽独。
顿唤起闲愁千斛。贺老定场无处问，到如今只鼓昭君曲。
呼羯鼓，泻醽醁。

白话文翻译：

趁着急促的琵琶声，细细聆听那冷冷的弦音间低语，手指轻推拨动。
莺鸟在花底间轻声吟唱，急雨斜斜地穿过梧竹。
又是涧底松风的沙沙声。用铁弦拨动琵琶，春夜悠长，映衬着如玉的佳人。
敲打着象板，烛光闪烁。凉州的曲调慢慢断裂。
感叹梅花在寒冷的岁末，佳人只在空谷中。
有限的弦声却蕴含无限的情意，沦落天涯，幽独无依。
顿时唤起了心中千斛的闲愁。贺老已定的场景无处可问，如今只剩下鼓起的昭君曲。
呼唤羯鼓，倾泻醇酒。

注释:

• 哀弦：琵琶的弦音，发出哀怨的声音。
• 细语：细微的声音，暗示情感的低语。
• 莺语：黄莺的歌声。
• 梧竹：梧桐和竹子，象征清雅的环境。
• 松风：松树间的风声，常用以传达孤寂的氛围。
• 昭君曲：指王昭君的故事，象征离别和思念。

诗词背景:

作者介绍：陈纪，宋代词人，生平不详，作品多以情感细腻著称，尤其擅长描绘音乐与自然的和谐。

创作背景：此词作于古代雅集或文人聚会中，描绘了听琵琶时的感受，表达诗人对美好事物的热爱与对往昔的思念。

诗歌鉴赏：

《贺新郎（听琵琶）》以琵琶声为引，层层展开，展现了诗人内心的孤独与情感的丰盈。词的开头便通过“哀弦促”引出一种急促而又哀伤的基调，仿佛那琵琶的每一个音符都在诉说着往昔的故事。接着通过“莺语间关花底滑”，将自然和音乐结合，营造出一种清新而又略显忧伤的氛围。诗中“急雨斜穿梧竹”，通过描绘雨声与竹林的相互作用，展现了诗人对自然的敏感和细腻的观察。

随着情感的逐渐深入，诗人感受到一种时光的流逝与忧愁的积累，“怅梅花岁晚天寒”更是将个人情感与自然景象紧密结合，表现出一种孤独的美感。整首词在节奏上也极具变化，既有琶音的轻快，又有思念的沉重，形成鲜明的对比。

最后，诗人以“呼羯鼓，泻醽醁”结束，似乎是在呼唤过往的欢乐与洒脱，但内心的愁苦却不曾消减。这种情感的复杂性以及对美好事物的追忆，使得这首词充满了深邃的哲理和情感的共鸣。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • “趁拍哀弦促”：利用琵琶的急促弦声。
  • “听冷冷弦间细语”：聆听细微的情感表达。
  • “莺语间关花底滑”：莺鸟的歌声与花间的轻柔。
  • “急雨斜穿梧竹”：雨水穿过竹林，增添幽静。
  • “铁拨鹍弦春夜永”：用铁弦拨动琵琶，夜晚漫长。
  • “对金钗钟乳人如玉”：与佳人相对，形象如玉。
  • “敲象板，翦银烛”：声音与光影的交织。
  • “怅梅花岁晚天寒”：对梅花的感慨，代表孤独。
  • “有限弦声无限意”：弦声虽有限，情感无限。
  • “顿唤起闲愁千斛”：唤起千种愁苦。
  • “贺老定场无处问”：对往昔的追忆无处可寻。
  • “呼羯鼓，泻醽醁”：渴望重温过去的快乐。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“人如玉”形容佳人美丽。
  • 拟人：如“急雨斜穿”，赋予自然以情感。
  • 对仗：整首词在音韵和节奏上形成优美的对称。

• 主题思想：整首词围绕音乐与情感的交织，表达了对美好事物的追忆与对孤独感的深刻描绘。

意象分析：

• 琵琶：象征音乐的情感与抒发。
• 莺：代表自然中的美与生机。
• 梅花：象征孤独与坚韧，表达诗人内心的感慨。
• 雨：传达忧愁与流逝的时光。

互动学习：

诗词测试：

1. “趁拍哀弦促”中的“哀弦”指什么？

   • A. 高兴的声音
   • B. 悲伤的声音
   • C. 优美的声音

2. “怅梅花岁晚天寒”中的“梅花”象征什么？

   • A. 孤独与坚韧
   • B. 欢乐与幸福
   • C. 友情与亲情

3. 整首词最主要表达的情感是？

   • A. 喜悦
   • B. 忧愁
   • C. 愤怒

答案：

1. B
2. A
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比：

• 李清照的词常描写女性情感的细腻，主要体现在个人生活的感悟上；而陈纪的词则更多地融入了自然景物，展现了音乐与情感的结合，情感基调相对更为沉重。

参考资料：

• 《宋词三百首》
• 《古代音乐与诗词研究》
• 《宋代文学概论》