意思解释
原文展示:
登女郎台
作者: 穆修 〔宋代〕
台前流水眼波明，
台上闲云鬓叶轻。
莫把姑苏远相比，
不曾亡国祇倾城。
白话文翻译：
在女郎台前，流动的水面映照出明亮的波光；
台上，闲散的云朵轻轻拂动着发丝。
不要把远方的姑苏与此地相比，
因为这里没有亡国之恨，只是倾心于这座城市。
注释:
字词注释:
- 台前：指女郎台的前面，表明地点。
- 流水：流动的水，象征着时间的流逝和生命的流动。
- 眼波：形容水面如眼睛般明亮，传达出一种灵动的感觉。
- 闲云：指悠闲自在的云朵，给人一种轻松的氛围。
- 鬓叶：指头发，通常用来形容女子的美丽。
- 姑苏：指苏州，著名的古城，诗人用来与当前的美景进行对比。
- 亡国：指失去国家的痛苦，带有沉重的历史感。
- 倾城：形容城市的美丽，通常用来形容女子的美貌。
典故解析:
诗中提到的姑苏，历史上为吴国的都城，因其美丽而出名。而“亡国”则暗指历史上许多朝代的更替和战争带来的悲痛。诗人在这里用姑苏的美景与当前的美景进行对比，表达了一种对美好事物的珍惜。
诗词背景:
作者介绍:
穆修，宋代诗人，生平不详，但其诗作风格清新脱俗，擅长描绘自然景色及抒发情感，作品多反映个人情感与时代背景。
创作背景:
《登女郎台》写作于宋代，当时国家虽相对稳定，但社会风气与人心的变化仍然深刻影响着诗人的创作。诗人在游览女郎台时，受到美景的启发，写下此诗以表对美好事物的欣赏和珍惜，同时也隐含对历史的思考。
诗歌鉴赏：
这首诗以女郎台为背景，通过对台前流水和台上闲云的描绘，营造出一种宁静而美好的意境。诗的前两句用细腻的笔触描绘出台前的水光和台上的云朵，展现了自然的美丽与和谐，给人一种轻松愉悦的感觉。而后两句则引入了历史的思考，诗人提醒人们，不要将眼前的美景与遥远的姑苏相提并论，因为此地没有亡国的悲痛，只是对这座城市的倾心。整首诗在清新自然的外表下，蕴含着对历史的深刻反思和对现实时光的珍视。诗人在美景中感受到的宁静与安详，成为他内心深处对美好生活的渴望和追求，这种情感通过细腻的描绘和历史的对比而显得更为深刻。
诗词解析:
逐句解析:
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台前流水眼波明：描绘了女郎台前的流水，流动的水面在阳光照耀下显得明亮，给人以清澈和生动的感受。
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台上闲云鬓叶轻：描写了在台上飘动的云朵，似乎在轻轻拂动女子的发丝，渲染了一种悠闲自在的氛围。
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莫把姑苏远相比：劝诫人们不要将远方的姑苏与此地美景进行比较，暗示着对美好事物的珍惜。
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不曾亡国祇倾城：强调这里没有亡国的痛苦，只有对这座城市的倾心，表达对当下美好的向往。
修辞手法:
- 比喻：将水面比作明亮的眼波，生动形象地描绘了自然美。
- 拟人：云朵被赋予了轻盈的动作，增强了诗的灵动感。
- 对仗：诗中上下句对仗工整，增强了诗的韵律感和美感。
主题思想:
整首诗的中心思想在于对美好事物的珍惜与对历史的反思。诗人通过描绘自然景色，表达了对生活的热爱，同时也警醒人们珍惜当下，勿忘初心。
意象分析:
意象词汇:
- 流水：象征时间的流逝与生命的变化。
- 闲云：象征自由与无拘无束的生活态度。
- 姑苏：代表历史的悲痛与美丽的过往。
- 倾城：象征着城市的美丽以及人们对美好的向往。
互动学习:
诗词测试：
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诗中提到的“姑苏”指的是哪个城市？
- A. 北京
- B. 苏州
- C. 南京
答案：B
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“台前流水眼波明”中的“眼波”形容的是什么？
- A. 眼睛
- B. 水面
- C. 云朵
答案：B
-
诗人在诗中提醒人们要珍惜什么？
- A. 过去
- B. 未来
- C. 当下
答案：C
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 《春江花月夜》 - 张若虚
- 《静夜思》 - 李白
诗词对比:
与李白的《静夜思》相比，穆修的《登女郎台》更加强调对当下美好景色的珍惜，而《静夜思》则侧重于对故乡的思念与悠远的情感。两者虽主题不同，但都展现了诗人对生活的深刻感悟与情感表达。
参考资料:
- 《宋诗选》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《唐宋诗词概论》