《醉花阴 九日饮豫章城楼,和李清照重阳韵》

时间: 2026-09-28 21:42:28

城隅渌水明于画。

烟霭笼晴兽。

无恙是黄花,不奈西风,吹入征衫透。

一樽那管身前后。

好挹浮丘袖。

莫更去登高,满眼江山,赚得人清瘦。

意思解释

原文展示:

醉花阴
九日饮豫章城楼,和李清照重阳韵
城隅渌水明于画。烟霭笼晴兽。无恙是黄花,不奈西风,吹入征衫透。一樽那管身前后。好挹浮丘袖。莫更去登高,满眼江山,赚得人清瘦。

白话文翻译:

在豫章的城楼上畅饮,正值重阳节。
城角的清水如同画中景,烟霭笼罩着晴空的兽群。
无恙的只是那黄花,却奈何西风,吹得我衣衫透凉。
我手中一樽酒又何管前后,
只愿在这浮丘之间,倾倒袖子畅饮。
别再去登高了,满眼的江山只使人愈加清瘦。

注释:

  • 渌水:清澈的水。
  • 黄花:指重阳节的菊花,象征长寿。
  • 西风:秋风,通常带来的寒意。
  • 浮丘袖:意为“飘逸的袖子”,形容酒宴中轻松的情态。
  • 登高:重阳节习俗之一,登高以避邪,寓意长寿。
  • 清瘦:形容人因忧愁或疲惫而显得消瘦。

典故解析:

重阳节,又称重阳,是中国传统节日,日期为农历九月初九。古人认为“九”是阳数,重阳即为“阳数重叠”。重阳节有登高、赏菊、饮酒等习俗,李清照的相关诗作也多以此为题材,体现了对时光流逝和人生无常的感慨。

诗词背景:

作者介绍:董元恺,清代诗人,擅长古诗词的创作,作品多以抒情见长。他的诗风清新、自然,常融入个人情感与自然景色的描绘。

创作背景:这首诗写于重阳节,诗人置身于豫章城楼,面对秋风、黄花,感受到时光的流逝和人生的无常。酒是诗人抒发情感的媒介,表达了对生活的豁达与无奈。

诗歌鉴赏:

董元恺的《醉花阴》以其典雅的语言和深邃的情感,展现了重阳节的独特氛围。诗中通过描绘秋日的自然景象,表达了对人生的感慨与对美好时光的留恋。开头的“城隅渌水明于画”,将读者带入了一个如画般的意境,清水与烟霭的交织,仿佛在描绘着一个恬静而又略显忧伤的秋日。

接着,诗人提到“无恙是黄花”,在这个节日里,菊花依旧盛开,象征着生命的坚韧。然而,随着“西风”的到来,诗人感受到季节的变迁与寒意的逼近,衣衫透凉,既是对自然的感知,也是对生命无常的感叹。

“一樽那管身前后”,表达了一种对当下的珍惜。诗人不再追求过往的繁华,而是选择在此刻享受酒杯中的温暖与快乐。最后一句“满眼江山,赚得人清瘦”,则是对生活的深思,尽管眼前的美景如画,但内心的疲惫与忧伤却让人愈加消瘦。

整首诗情感真挚,意象丰富,展现了作者对生命的思考与对美好瞬间的珍惜,具有很高的艺术价值。

诗词解析:

逐句解析:

  • “城隅渌水明于画”:描绘出清澈的水面,给人如画般的视觉享受。
  • “烟霭笼晴兽”:用“烟霭”形容天气的迷蒙,赋予了自然以灵动。
  • “无恙是黄花”:菊花虽好,却也代表着生命的短暂。
  • “不奈西风,吹入征衫透”:感受到秋风的寒意,身体的凉意象征着心境的感伤。
  • “一樽那管身前后”:强调当下的饮酒,放下过去与未来的顾虑。
  • “好挹浮丘袖”:表达对饮酒的轻松态度,随性而享。
  • “莫更去登高”:劝诫自己不必再去追求高处的目标。
  • “满眼江山,赚得人清瘦”:随着岁月的流逝,虽有美景相伴,但人生的疲惫却在增加。

修辞手法:

  • 比喻:“渌水明于画”用比喻手法,形象地表达了水的清澈。
  • 拟人:“烟霭笼晴兽”赋予自然以生命,增强了画面感。
  • 对仗:全诗布局严谨,对仗工整,增强了诗的音韵美。

主题思想: 整首诗通过对自然景色的描绘,表达了诗人对时光流逝的感慨和对当下生活的珍惜,反映了人生的无常与对美好瞬间的向往。

意象分析:

意象词汇:

  • 渌水:象征清澈与宁静,代表内心的平和。
  • 黄花:象征长寿与生命的坚韧。
  • 西风:象征时光的流逝与生命的无常。
  • 浮丘:象征洒脱与随性,诗人对饮酒的态度。

互动学习:

诗词测试:

  1. 诗中提到的“黄花”指的是哪个节日的象征? A. 春节
    B. 清明节
    C. 重阳节
    D. 中秋节

  2. “城隅渌水明于画”中“渌水”指的是什么?
    A. 浑浊的水
    B. 清澈的水
    C. 河流
    D. 湖泊

  3. 诗人表达的情感主要是?
    A. 喜悦
    B. 感伤
    C. 生气
    D. 疲倦

答案:1.C 2.B 3.B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

  • 李清照《醉花阴》
  • 王维《九月九日忆山东兄弟》

诗词对比:

  • 李清照的《醉花阴》:同样是描绘秋天的意境,表达女性对时光流逝的感慨;
  • 王维的《九月九日忆山东兄弟》:则更侧重于思乡之情和对亲人的思念。

两首诗都体现了对重阳节的关注,但情感基调不同,董元恺偏重于对生命的无奈与豁达,而李清照则更多地展现出对往事的追忆与感伤。