《烟霞洞》

原文展示:

万色无如叠翠何，何僧镌像屹嵯峨。
山屏晴掩牌门杳，风钥阴封梵屋多。
象落鼻形悬洞右，佛垂手迹寄岩阿。
灯辉金碧琉璃碗，暗掩僧房络薜萝。

白话文翻译：

这首诗描绘了一个美丽的山水景象，万千色彩中，没有什么能比这重叠的翠绿更加迷人。何僧在高峻的山崖上雕刻了佛像，显得格外巍峨。山的屏障在晴空中掩映着牌坊，显得幽深而遥远。风和钥匙都似乎封闭着这阴暗的梵音屋，里面隐藏着许多秘密。象鼻似的岩石悬挂在洞口的右侧，佛手的印迹寄托在山岩之间。灯光照耀着金碧辉煌的琉璃碗，暗处的僧房被青藤掩映，形成了一幅静谧的画面。

注释:

• 叠翠：叠加的绿色，形容山色苍翠。
• 何僧：指的是某位僧人，具体不详。
• 镌像：雕刻的佛像。
• 嵯峨：形容山势高耸。
• 牌门：古代寺庙的门。
• 梵屋：佛教僧舍。
• 象落鼻形：象鼻形的岩石。
• 垂手迹：佛手的印迹。
• 灯辉：灯光的辉映。
• 琉璃碗：一种用琉璃制成的碗，象征华丽。
• 络薜萝：缠绕的薜荔，形容植物的生长状态。

典故解析:

• 佛教元素：诗中提到的“佛”和“僧”反映了佛教文化在宋代的影响。
• 山水诗传统：这首诗延续了中国山水诗的传统，通过描绘自然景观来表达一种宁静与和谐的心境。

诗词背景:

作者介绍:

董嗣杲（1080年－1150年），字仲明，号崇甫，北宋时期诗人、书法家。他的诗风清新、自然，常以山水为题材，展现了对自然的热爱和对人生的思考。

创作背景:

《烟霞洞》作于宋代，正值社会动荡与文化繁荣并存的时期。诗人通过描绘烟霞美景，表达对自然的向往与对人生的哲思。

诗歌鉴赏：

《烟霞洞》是一首典型的山水诗，通过细腻的描绘展现了山水与佛教文化的和谐共存。诗中“万色无如叠翠何”一句，开篇即引人入胜，展现出一种层次丰富的绿意，给人以视觉上的冲击与美感。接下来的“何僧镌像屹嵯峨”，不仅描绘了高耸的佛像，也暗示了人类与自然的关系，僧人的佛像在山间屹立，似乎与自然融为一体。

“山屏晴掩牌门杳”一句，通过景物的描绘，传达出一种幽静的氛围，仿佛让人置身于一个清幽的世外桃源。而“风钥阴封梵屋多”则加深了这种神秘感，似乎暗示着人们在追求精神寄托时，常常要面对自然的封闭与内心的探索。

整首诗在意象上丰富多彩，既有佛教的庄严，又有自然的灵动，体现了诗人对山水的热爱和对人生哲理的思考。同时，诗中运用了对比、隐喻等修辞手法，使得整首诗既有画面感，又富有哲理深意，令人回味无穷。

诗词解析：

逐句解析：

1. 万色无如叠翠何：在万千色彩中，重叠的翠绿是最为美丽的。
2. 何僧镌像屹嵯峨：某位僧人雕刻的佛像高耸入云。
3. 山屏晴掩牌门杳：山的屏障在晴天里掩映着牌坊，显得遥远而神秘。
4. 风钥阴封梵屋多：风和钥匙似乎封闭了阴暗的佛教僧舍。
5. 象落鼻形悬洞右：象鼻形的岩石悬挂在洞的右侧。
6. 佛垂手迹寄岩阿：佛的手印寄留在岩石的角落。
7. 灯辉金碧琉璃碗：灯光照耀着金色和碧色的琉璃碗。
8. 暗掩僧房络薜萝：暗处的僧房被青藤缠绕，形成了一个隐秘的空间。

修辞手法：

• 比喻：将自然景象与佛教元素相结合，形成独特的意象。
• 对仗：如“灯辉金碧琉璃碗”“暗掩僧房络薜萝”，增强了语言的韵律感。
• 拟人：使自然元素（如风、钥匙）具有人性化的特征。

主题思想：

整首诗表达了对自然的热爱与敬仰，同时也反映了对佛教文化的思考。诗人在描绘山水之美的同时，传达出一种寻求内心宁静与安详的思想。

意象分析：

• 叠翠：象征自然的生命力与美丽，寓意着繁荣与希望。
• 佛像：象征精神的寄托与信仰的坚定。
• 山屏：代表着自然的屏障，隐喻人类与自然之间的隔阂。
• 灯辉：象征光明与希望，照亮了僧人的修行之路。
• 络薜萝：代表着自然的生机与隐秘，暗示了生命的交织与复杂。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“万色无如叠翠何”表达了什么情感？

   • A. 对万物的失望
   • B. 对自然的赞美
   • C. 对人类的批判

2. “何僧镌像屹嵯峨”中的“镌像”指的是什么？

   • A. 雕刻的佛像
   • B. 自然景观
   • C. 僧人的肖像

3. 诗中提到的“风钥”暗示了什么？

   • A. 自然的变迁
   • B. 封闭与神秘
   • C. 生命的流动

答案：

1. B
2. A
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 杜甫《望岳》
• 王维《山居秋暝》

诗词对比：

与王维的《山居秋暝》相比，董嗣杲的《烟霞洞》更注重佛教元素的融入，而王维则通过自然景观表现内心的宁静。两首诗都展现了自然的美，但主题和情感表达上有所不同。

参考资料：

1. 《宋诗三百首》
2. 《中国古代山水诗研究》
3. 《佛教文化与中国文学》