《高山流水 黄钟商丁基仲恻室善丝桐赋咏，晓达 音吕，备歌舞之妙》

高山流水

原文展示

素弦一一起秋风。写柔情都在春葱。徽外断肠声，霜霄暗落惊鸿。低颦处剪绿裁红。仙郎伴新制还赓旧曲，映月帘栊。似名花并蒂，日日醉春浓。吴中。空传有西子，应不解换徵移宫。兰蕙满襟怀，唾碧总喷花茸。后堂深想费春工。客愁重时听蕉寒雨碎，泪湿琼钟。恁风流也称，金屋贮娇慵。

白话文翻译

一弦素色的琴声在秋风中响起，柔情似乎都藏在春天的青葱里。徽州的外面传来断肠的声响，霜天之上惊起了鸿雁。低眉处剪裁着嫩绿和红色。仙郎伴着新制的曲子还在延续着旧曲，映照着月光下的帘子。就像并蒂的名花，日日醉在浓烈的春色中。吴中传说有西子，她恐怕不懂得如何转换曲调和宫调。兰蕙满怀，口中溢出的是碧色的花粉。后堂里深思的春工仿佛是一种无奈。客人在重重愁绪中听到蕉叶上的寒雨声，泪水湿透了玉钟。他那样风流倜傥，宛如金屋中娇羞懒怠的女子。

注释

• 素弦：指素色的琴弦，表现出简单的情感。
• 徽外：指徽州以外的地方。
• 惊鸿：指大雁，象征着远行和思念。
• 低颦：形容人低头皱眉，表现出忧愁。
• 西子：西施，美丽的女子，常用来象征女性的美。
• 兰蕙：比喻高雅的女子，象征着纯洁和高尚。

诗词背景

作者介绍：吴文英，宋代著名词人，擅长创造优美而富含情感的词作，其作品常常描绘细腻的情感与优美的自然景色。

创作背景：此词作于宋代，正值士人生活中诗词歌赋盛行的时期，情感表达成为了文人雅士的重要交流方式。

诗歌鉴赏

这首词以细腻的情感和优美的意象描绘了一个充满春意与柔情的场景。词的开头“素弦一一起秋风”，通过秋风的引入，营造了一种悠远而淡淡的愁绪。接下来，词人通过对比春天的青葱与秋风的萧瑟，展现了时间的流逝和情感的变化。尤其是“徽外断肠声”，更是让人感受到一种无奈和惆怅。词中反复出现的“兰蕙”意象，象征着高尚的情感和纯洁的爱，表达了对美好事物的向往与追求。

整首词在情感的层次上由柔到烈，最后通过“金屋贮娇慵”的句子，表现出对生活的无奈与不满，仿佛在诉说着一种无法得到的爱与美。吴文英通过细腻的描写和丰富的意象，将个人的情感与自然环境紧密结合，使得作品充满了诗意和哲理。

诗词解析

逐句解析：

• 素弦一一起秋风：开篇以琴声唤起秋风，暗示情感的开始与变化。
• 写柔情都在春葱：春天的青葱象征着柔情，意味着美好而短暂的情感。
• 徽外断肠声：传达出一种忧伤的情绪，暗示离别与思念。
• 霜霄暗落惊鸿：天空的霜冷与鸿雁的惊飞，象征着孤独与惆怅。
• 低颦处剪绿裁红：低头皱眉，情感的抑制与内心的挣扎。
• 仙郎伴新制还赓旧曲：时间的流逝中，新的与旧的交织，情感的延续。
• 似名花并蒂：美好的事物常常是短暂而易逝的。
• 日日醉春浓：对美好生活的向往与沉醉。
• 空传有西子：美丽的女子却不能理解内心的深意。
• 兰蕙满襟怀：象征着高雅的情感与追求。
• 客愁重时听蕉寒雨碎：外界的环境影响着内心的情感。
• 恁风流也称，金屋贮娇慵：最终的无奈与错失，表达了一种对生活的感慨。

修辞手法：

• 比喻：以“素弦”“兰蕙”等意象比喻内心的情感。
• 拟人：琴声、秋风等具有了情感，增强了作品的动感。
• 对仗：词中使用了对仗工整的句式，增强了音乐感。

主题思想：整首词通过对自然景色与内心情感的描绘，表达了对生活的感慨与对美好事物的追求，同时流露出一种深深的惆怅与无奈。

意象分析

• 素弦：象征着简单而纯粹的情感。
• 秋风：代表时间的流逝和情感的冷却。
• 兰蕙：象征着高雅与纯洁的情感。
• 西子：象征着美丽而不可得的事物。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中“素弦”指的是什么？

   • A. 琴弦
   • B. 书本
   • C. 柔情
   • D. 秋风

2. “徽外断肠声”中的“徽”指的是哪个地方？

   • A. 江苏
   • B. 安徽
   • C. 浙江
   • D. 福建

3. 诗中提到的“西子”象征的是？

   • A. 美丽的女子
   • B. 高山
   • C. 诗人
   • D. 春天

答案：

1. A
2. B
3. A

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比： 吴文英的《高山流水》与李清照的《如梦令》在情感表达上有相似之处，均通过自然景物反映内心的情感，但吴文英更侧重于愁绪与无奈，而李清照则更多地展现出对爱情的细腻感受。两者在艺术风格上各有千秋，展示了宋代词人的丰富情感世界。

参考资料

• 《宋词三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《词学通论》