《一剪梅·唱到阳关第四声》

原文展示:

一剪梅·唱到阳关第四声
作者: 刘仙伦 〔宋代〕

唱到阳关第四声。
香带轻分。
罗带轻分。
杏花时节雨纷纷。
山绕孤村。
水绕孤村。
更没心情共酒尊。
春衫香满，
空有啼痕。
一般离思两销魂。
马上黄昏。
楼上黄昏。

白话文翻译：

唱到阳关的第四声，
香带轻轻分开。
罗带轻轻分开。
杏花盛开的季节，细雨纷纷落下。
山环绕着孤村，
水环绕着孤村。
更没有心情与他共饮酒杯。
春衫散发着香气，
却只有啼痕残留。
相同的离愁令人销魂。
马背上的黄昏，
楼上的黄昏。

注释:

字词注释：

• 香带：指的是用香料染制的带子，常用于装饰。
• 罗带：一种轻薄的丝带，用于装饰衣物。
• 杏花：杏花盛开的季节，象征春天的到来。
• 啼痕：指的是眼泪留下的痕迹，表达悲伤的情感。
• 销魂：形容因思念而感到心神恍惚的状态。

典故解析：
“阳关”是古代一个著名的关口，常用来象征离别与思乡之情。诗中提到的“阳关第四声”可能指的是古琴曲《阳关三叠》，表示离别的哀伤。

诗词背景：

作者介绍：
刘仙伦，宋代词人，以其词风婉约著称。他的作品常常描绘离愁别绪，展现对生活的细腻感受。

创作背景：
该词作于春天，诗人可能经历了离别或思念，因而写下了这首充满愁苦的词。社会背景上，宋代社会动荡，士人多有离别之痛，诗人通过描绘自然景象与个人情感相结合，表达内心的孤独与悲伤。

诗歌鉴赏：

《一剪梅·唱到阳关第四声》通过描绘春天的景象和个人的情感，展现了深沉的离愁。开篇便以“唱到阳关第四声”引入，瞬间带出一种离别的氛围。接下来的“香带轻分，罗带轻分”则通过细腻的描写展现了春日的温柔，然而这温柔背后却藏着淡淡的哀伤。杏花时节，细雨纷纷，诗人用自然景象映衬内心的情感，构建出一种悲凉的氛围。

“山绕孤村，水绕孤村”，诗人通过对自然的描绘，强化了孤独的感觉。在这样一个春意盎然的季节里，诗人却“更没心情共酒尊”，表明即使环境再美好，内心的失落依然无法掩盖。后面的“春衫香满，空有啼痕”更是通过对衣物的描写，传达出一种无奈与失落的情感。

结尾的“马上黄昏，楼上黄昏”则将孤独与离愁推向高潮，时间的流逝与环境的变化，使得诗人更加感受到离别的痛苦。这首词不仅有着细腻的情感描写，也反映了人对离别与孤独的深刻思考，给人以深刻的共鸣。

诗词解析：

逐句解析：

• “唱到阳关第四声”：引入离别的主题，阳关象征着离别。
• “香带轻分，罗带轻分”：细腻描写春天的美好，但同时暗含离愁。
• “杏花时节雨纷纷”：描绘春天的景象，增添诗的意境。
• “山绕孤村，水绕孤村”：强调孤独的意境。
• “更没心情共酒尊”：即使在美好环境中，内心的失落依然存在。
• “春衫香满，空有啼痕”：通过衣物的香气与泪痕对比，展现情感的复杂。
• “一般离思两销魂”：强调离愁的深重。
• “马上黄昏，楼上黄昏”：将孤独感推向极致，时间与空间的交错。

修辞手法：

• 比喻：通过自然景象比喻内心情感。
• 对仗：如“山绕孤村，水绕孤村”，增强诗的韵律感。
• 拟人：将自然景象与人情感结合，增强共鸣。

主题思想：
整首诗围绕离别与孤独展开，表现出人在春日美景中却难以忘却离愁的复杂情感，反映了诗人对人生无常的感慨。

意象分析：

意象词汇：

• 阳关：象征离别与思乡。
• 杏花：春天的象征，代表生机与美好。
• 孤村：象征孤独与落寞。
• 酒尊：象征欢乐，反衬离愁。

互动学习：

诗词测试：

1. “阳关”在诗中象征什么？ A. 美好
   B. 离别
   C. 快乐

2. “春衫香满”中的“香”指的是什么？ A. 香水
   B. 衣物的香气
   C. 花香

3. 诗中提到的“水绕孤村”是为了表现什么？ A. 自然美
   B. 孤独感
   C. 欢乐

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《江城子·密州出猎》

诗词对比：
与李清照的《如梦令》相比，刘仙伦的《一剪梅》更注重对自然景象的描绘，而李清照则更多地关注内心情感的细腻刻画。两者在表达离愁时，风格各异却同样动人。

参考资料：

• 《宋词精选》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《刘仙伦研究》