《定西番(执胡琴者九人·般涉调)》

时间: 2025-01-01 20:57:48

焊拨紫槽金衬,双秀萼,两回鸾。

齐学汉宫妆样,竞婵娟。

三十六弦蝉闹,小弦蜂作团。

听尽昭君幽怨,莫重弹。

意思解释

原文展示:

焊拨紫槽金衬,双秀萼,两回鸾。
齐学汉宫妆样,竞婵娟。
三十六弦蝉闹,小弦蜂作团。
听尽昭君幽怨,莫重弹。

白话文翻译:

这首诗描写了美丽的乐器和演奏者,像是在焊接的紫槽上镶嵌金色的装饰,双瓣花朵的秀丽,仿佛两只凤凰回旋。大家都在学习汉宫妆的样子,争相展现自己的美丽。三十六根弦像蝉鸣般喧闹,小弦如同蜂群一起聚集。听尽了昭君的幽怨之声,劝你不要再重弹。

注释:

  • 焊拨:形容乐器的演奏,焊接与拨动的结合,表现出细致的工艺。
  • 紫槽金衬:乐器的装饰,紫色的槽与金色的衬托,强调乐器的华美。
  • 双秀萼:指花的花瓣,形容美丽的女子或乐器的装饰。
  • 汉宫妆:指汉代宫女的妆容,象征高雅与美丽。
  • 昭君幽怨:提到王昭君的悲伤情感,昭君出塞的故事,含有深厚的历史典故。

诗词背景:

作者介绍:

张先,字公权,号云溪,宋代著名诗人,与李清照、陆游等人齐名。他的诗词以细腻典雅、情感真挚著称,尤其擅长描写女性的美丽与情感。

创作背景:

《定西番》创作于宋代,正值士人对音乐、舞蹈等文艺形式的追求。诗中不仅体现了乐器的华美,也反映出人们对美好事物的向往和对悲伤情感的共鸣。

诗歌鉴赏:

《定西番》是一首充满音乐感的诗,张先运用细腻的笔触描绘了乐器的华美和演奏者的优雅。诗中“焊拨紫槽金衬”开篇即以视觉与听觉的结合吸引读者,感受到乐器的精致与演奏的美妙。接着,诗人通过“齐学汉宫妆样,竞婵娟”的描写,展现出演奏者们的争奇斗艳,仿佛将古代宫廷的华丽与当下的热闹融合在一起。而“三十六弦蝉闹,小弦蜂作团”则通过生动的比喻,传达出乐声的丰富与和谐,给人一种身临其境的感觉。

最后,诗句“听尽昭君幽怨,莫重弹”引人深思,昭君的故事不仅是对美丽的怀念,更是对悲伤情感的反思,表达了对往事的惋惜和对音乐情感的深刻理解。整首诗在音乐中穿插着情感的波动,使之成为一幅动人的画卷。

诗词解析:

逐句解析:

  1. 焊拨紫槽金衬:细致描绘乐器的外观,表现出其华贵。
  2. 双秀萼,两回鸾:美丽的花与凤凰的意象,暗示演奏者的优雅与灵动。
  3. 齐学汉宫妆样,竞婵娟:众人在模仿汉代宫女的妆容,表现出对美的追求。
  4. 三十六弦蝉闹,小弦蜂作团:乐声的喧闹与和谐,营造出热闹的场面。
  5. 听尽昭君幽怨,莫重弹:引入历史典故,表达对美与哀愁的感慨。

修辞手法:

  • 比喻:将乐器与花、凤凰相提并论,增强了视觉的美感。
  • 拟人:乐声像蝉鸣与蜂群,生动形象,增强了音乐的氛围。
  • 对仗:整首诗结构工整,提升了韵律感。

主题思想:

诗歌围绕音乐之美与情感之哀展开,展现出人们对美好事物的向往和对过往的感怀,体现了对生活的深刻观察与思考。

意象分析:

  • 紫槽金衬:象征着华丽与精致,代表着对美的追求。
  • 汉宫妆:代表着历史的文化传承与典雅。
  • 昭君幽怨:引发对历史悲剧的共鸣,象征着女性的无奈与悲伤。

互动学习:

诗词测试:

  1. 诗中提到的乐器装饰是什么颜色的?

    • A. 红色
    • B. 绿色
    • C. 紫色
    • D. 蓝色
  2. “听尽昭君幽怨”中,昭君代表了什么?

    • A. 美丽的乐器
    • B. 悲伤的情感
    • C. 欢乐的舞蹈
    • D. 快乐的音乐
  3. 诗中提到的乐声像什么?

    • A. 雨声
    • B. 风声
    • C. 蝉鸣、蜂鸣
    • D. 鸟鸣

答案:

  1. C
  2. B
  3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

  • 李清照《如梦令》
  • 陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》

诗词对比:

张先的《定西番》与李清照的《如梦令》均表现了对美的追求,但张先偏重于乐器与声音的描绘,而李清照则更加侧重于情感的细腻表现。两者在艺术风格上各具特色,表现了宋代诗词的多样性。

参考资料:

  • 《宋词三百首》
  • 《中国古代诗词鉴赏》
  • 《张先诗词研究》