意思解释
原文展示:
生查子·情景
郎如陌上尘，妾似堤边絮。
相见两悠扬，踪迹无寻处。
酒面扑春风，泪眼零秋雨。
过了离别时，还解相思否？
白话文翻译：
这首词表达了对恋人深切的思念之情。词中的“郎”如同路上的尘土，随意漂泊；而“妾”则像堤边的柳絮，轻柔而无依。两人相见时心中愉悦，却又无法相寻踪迹。席间饮酒，仿佛能感受到春风的温暖；泪眼中流淌着秋雨的悲伤。离别已久，彼此是否还能理解这份相思之情？
注释:
字词注释：
- 郎：指恋人或丈夫。
- 妾：指女子，尤其是指妾侍。
- 陌上尘：陌路上的尘土，象征漂泊和无依。
- 堤边絮：指水边的柳絮，寓意柔弱和无根。
- 悠扬：形容心情愉悦，轻松自在。
- 踪迹：指行踪，形容无处可寻。
- 酒面：酒的表面，这里暗指饮酒的场景。
- 扑春风：感受春风拂面，表现欢乐气氛。
- 泪眼：眼中含泪，表现悲伤情绪。
- 零秋雨：像秋天的细雨，寓意离别的伤感。
典故解析：
本词没有明显的典故，但“离别”作为一个普遍的情感主题，贯穿于古今诗词中，表现了人们对情感的深切思考。
诗词背景:
作者介绍：
姚宽，宋代词人，生平不详，作品多以细腻的情感和清新的意境著称。其词作常展现出对自然的敏感与对人情的深刻理解。
创作背景：
这首词创作于宋代，正值社会动荡与个人情感纠葛并存的时期，诗人通过细腻的笔触描绘出离别中的思念与感伤，反映了当时人们对爱情与人生的哲学思考。
诗歌鉴赏：
《生查子·情景》是一首充满情感的词作，姚宽通过细腻的描绘表达了离别后浓烈的思念之情。词的开头用“郎如陌上尘，妾似堤边絮”极具想象力，二者对比鲜明，既表现了恋人间的感情，又隐含了漂泊不定的命运。接下来的“相见两悠扬，踪迹无寻处”，道出相聚的快乐与离别后的无奈，情感的波动在这里得到了升华。
“酒面扑春风，泪眼零秋雨”是对离别情绪的进一步深化，酒的欢愉与泪水的悲伤形成鲜明对比，展示了人内心的复杂情感。最后一句“过了离别时，还解相思否？”则提问式的结尾，既是对对方的呼唤，也是对自己内心情感的审问，留给读者以无尽的思考与回味。
整首词通过细腻的意象和对比手法，成功塑造了一个充满思念与离愁的情感世界，让人感受到一种深切的共鸣。
诗词解析：
逐句解析：
- 郎如陌上尘：将恋人比作尘土，表明其漂泊不定。
- 妾似堤边絮：将自己比作柳絮，象征柔弱无依的状态。
- 相见两悠扬：形容见面时的愉悦心情。
- 踪迹无寻处：表达了离别后难以再寻的孤独感。
- 酒面扑春风：饮酒时感受到的春风，象征快乐的氛围。
- 泪眼零秋雨：泪眼流下如秋雨，表现离别的悲伤。
- 过了离别时，还解相思否：对彼此情感的疑问，表现出对未来的无奈与期待。
修辞手法：
- 比喻：将“郎”比作尘土，“妾”比作柳絮，创造了生动形象的意象。
- 对比：欢快的饮酒与悲伤的泪水形成对比，增强了情感的张力。
- 提问：结尾的提问引发读者的思考，增加了诗词的深度。
主题思想：
整首词描绘了离别后对恋人深切的思念，展现了人们在爱情中所经历的快乐与痛苦，尤其是对无常人生的感慨与对未来的渴望。
意象分析：
意象词汇：
- 尘：象征无依无靠的漂泊。
- 絮：象征柔弱、无根的情感。
- 酒：代表欢乐与团聚的时刻。
- 泪：表达离别后的悲伤。
文化内涵：
这些意象不仅反映出个人情感的复杂性，也折射出古代文人对人生无常的思考，体现了对爱情的执着与追求。
互动学习：
诗词测试：
-
“郎如陌上尘”中的“郎”指的是： A. 妻子
B. 恋人
C. 朋友 -
诗中“泪眼零秋雨”表现了什么情感？ A. 快乐
B. 悲伤
C. 忧虑 -
词中“过了离别时，还解相思否？”是对谁的提问？ A. 自己
B. 对方
C. 大自然
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》：同样表现对爱情的思念与离愁。
- 苏轼《水调歌头》：探讨离别与相聚的哲理。
诗词对比：
对比姚宽的《生查子·情景》和李清照的《如梦令》，两者都表达了对离别的思念，但姚宽更侧重于对情感的细腻描绘，而李清照则在更广泛的情感背景中展现个体的孤独与无奈。
参考资料：
- 《宋词三百首》
- 《古典诗词鉴赏》
- 《中国古典文学史》