《摸鱼儿 金山留云亭饯仲复抚部，酒半闻江上笛声起于乱烟衰柳间，感音而作，不自觉其辞之掩抑也。》

摸鱼儿 金山留云亭饯仲复抚部

作者: 郑文焯 〔清代〕

原文展示:

渺吴天觅愁无地，江山如此谁醒。乱云空逐惊涛去，人共一亭幽静。斜月耿，怕重见，青尊中有沧桑影。吟魂自警，对潮打孤城，烟生坏塔，笛语夜凄哽。招提境，还作东门帐饮，中流同是漂梗。当年击楫英雄老，输与过江鱼艇。愁暗省，换满目，胡沙蛮气连天迥。苔茵坐冷，任怪石能言，荒波变酒，莫更赋离景。

白话文翻译:

在渺茫的吴天中寻觅愁苦，无处可去，江山如此壮丽，谁能清醒。乱云随惊涛而去，人们在这幽静亭子中共度时光。斜月高悬，令人不敢重见，酒杯中映出沧桑的影子。吟唱的灵魂自我警醒，面对潮水拍打孤城，烟雾缭绕的坏塔，笛声在夜里凄凉哽咽。招提的境地，又如东门的帐篷饮酒，正如中流的漂泊者。曾经的英豪如今已是老去，输给了过江的渔艇。愁苦在心头暗自滋生，满眼皆是胡沙蛮气，连天都显得遥远。苔藓上坐着冷风，任那怪石会说话，荒波化为酒，莫再赋予离别的景象。

注释:

• 渺吴天: 指的是遥远的吴地，吴地即今江苏一带。
• 斜月耿: 指的是斜挂的明月，形容月亮清冷而明亮。
• 青尊: 青色的酒器，酒杯。
• 吟魂自警: 诗人自我提醒，警醒内心的吟唱。
• 胡沙蛮气: 指北方少数民族的风俗和气息，暗含动荡不安的社会状况。

典故解析:

• 江山如此: 表达对壮丽山河的感慨，反映出诗人对历史沧桑的思考。
• 击楫英雄: 指的是历史上那些英勇的人物，表达对往昔英雄的怀念与感伤。

诗词背景:

作者介绍: 郑文焯（公元1645年－公元1715年），字舜华，号白云，清代诗人，擅长词曲，作品以情感细腻而著称。

创作背景: 此诗作于清代，正值社会动荡时期，诗人通过描绘自然与人生的感悟，表达对历史和现实的深切思考。

诗歌鉴赏:

《摸鱼儿》是一首充满哲理和情感的词作，诗人以细腻的笔触描绘了一个凄凉而幽静的场景，展现了对过往的怀念与对现实的叹息。开篇“渺吴天觅愁无地”的自问自答，立刻引起读者的共鸣，仿佛将我们带入一个愁苦缠绕的意境中。整首词中，诗人通过对自然景象的描绘，抒发了内心的孤独与无奈。乱云惊涛的动感与亭中静谧的对比，形成了鲜明的反差，突显出诗人内心的矛盾与挣扎。尤其是“青尊中有沧桑影”的意象，恰到好处地表达了时间的流逝与人生的无常。最后，诗人以“荒波变酒，莫更赋离景”结束，留给读者无限的回味和思考，体现了对人生的深刻领悟与感慨。

诗词解析:

逐句解析:

• “渺吴天觅愁无地”：在遥远的吴地中，愁苦无处可去。
• “江山如此谁醒”：如此壮丽的江山，谁能真正醒悟。
• “乱云空逐惊涛去”：乱云在空中随惊涛而去，象征着无常与变幻。
• “人共一亭幽静”：人与人共处于这幽静的亭子中，形成对比。
• “斜月耿，怕重见”：斜挂的明月让人担忧重见，暗示对过去的惦念。
• “青尊中有沧桑影”：酒杯中折射出沧桑的影子，象征着历史的积淀。
• “吟魂自警”：吟唱的灵魂在自我警醒。
• “对潮打孤城”：潮水拍打孤城，象征着外界的冲击。

修辞手法:

• 对仗: 诗中多处使用对仗手法，如“乱云空逐惊涛去，人共一亭幽静”，增强了诗词的韵律感。
• 拟人: “任怪石能言”赋予了石头以人性，使得景象生动形象。

主题思想: 整首诗通过对自然景象的描绘和对人生的思考，表达了诗人对历史、现实的感悟与对未来的无奈，反映出一种孤独而深邃的情感。

意象分析:

意象词汇:

• 吴天: 代表着历史的沉重与风云变幻。
• 斜月: 象征着孤独与思念。
• 青尊: 代表着时间的流逝与人生的沧桑。
• 荒波: 象征着不安与动荡的社会。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“青尊”指的是什么？ A. 青色的酒器 B. 诗人的朋友 C. 自然景象

2. 诗人在“江山如此谁醒”中表达了什么情感？ A. 对江山的热爱 B. 对人生的无奈 C. 对朋友的怀念

3. “任怪石能言”是运用了哪种修辞手法？ A. 比喻 B. 拟人 C. 对仗

答案:

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白《月下独酌》
• 苏轼《赤壁赋》

诗词对比:

• 郑文焯《摸鱼儿》与李白《月下独酌》均表达了对孤独的感慨，前者更侧重于历史的沉重，后者则侧重于物我结合的洒脱。

参考资料:

• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《清代词人研究》
• 《郑文焯诗文集》