《丑奴儿慢》

原文展示:

丑奴儿慢
作者：蔡伸 〔宋代〕

明眸秀色，别是天真潇洒。
更鬓发堆云，玉脸淡拂轻霞。
醉里精神，众中标格谁能画。
当时携手，花笼淡月，重门深亚。
巫峡梦回，已成陈事，岂堪重话。
谩赢得罗襟清泪，鬓边霜华。
念伤怀，凭阑烟水渺无涯。
秦源目断，碧云暮合，难认仙家。

白话文翻译：

这首词描绘了一位美丽女子的形象，眼睛明亮，容貌秀丽，显得天真而洒脱。她的鬓发如云一般，脸庞在轻霞的映衬下显得更加柔和。醉酒之中，她的精神昂扬，众人之中无人与她相匹敌。曾几何时，我们手牵手，在花下、月下，共度那幽深的夜晚。如今梦回巫峡，往事已成陈迹，怎能再提旧事。只惹得罗襟上泪水涟涟，鬓边却满是白华。思念伤怀，倚栏望去，烟水茫茫无尽头。秦川遥望，碧云逐渐合拢，再也无法识别那位仙子。

注释：

• 明眸秀色：明亮的眼睛，秀美的容颜。
• 鬓发堆云：形容头发如云般蓬松。
• 玉脸淡拂轻霞：形容女子的脸庞如玉般洁白，轻轻拂过的霞光。
• 巫峡：指巫山峡谷，常用于表达思念之情。
• 罗襟：指衣襟，罗是一种轻薄的丝织物。
• 烟水渺无涯：形容烟雾和水流交融，景色无边无际。
• 秦源目断：指秦川的源头，目断为视线所及之处。

诗词背景：

作者介绍：蔡伸，宋代词人，生活在北宋时期，其作品常以细腻的情感和优美的意境著称。他的词风多以清新脱俗、情感真挚为特点，常描绘自然景色和人情世态。

创作背景：此词作于宋代，正值社会动荡之时，个人感情和历史背景交织在一起，表达了对往昔美好时光的怀念及对现实的无奈。

诗歌鉴赏：

《丑奴儿慢》是一首充满情感与细腻描写的词作。开篇以“明眸秀色”描写女子的美丽，不仅展示了其外貌的俊秀，也反映了她的性格之潇洒。接着，通过“醉里精神，众中标格谁能画”一语，作者抒发了对这位女子卓尔不群的赞美，仿佛她的存在使周遭的环境都黯然失色。

词中借用巫峡的意象，从而引出对旧梦的追忆，表现了作者对往昔美好时光的怀念。巫峡象征着美丽而哀愁的回忆，透出一种淡淡的忧伤。后文中“谩赢得罗襟清泪，鬓边霜华”，则揭示出对时光流逝的感慨，罗襟的泪水和鬓边的白发象征着岁月的无情与个人的伤感。

整首词通过细腻的描绘与深刻的情感交织，传达出对美好事物的追忆和对现实困境的感慨，既有对爱情的珍视，也有对时间流逝的无奈，展现了宋词的独特魅力。

诗词解析：

逐句解析：

• 明眸秀色：形容女子的眼睛明亮，容貌秀丽，给人以清新之感。
• 更鬓发堆云：鬓发如云，形象生动地描绘出女子的优雅。
• 醉里精神：酒醉之中的状态，表达了女子的昂扬气质。
• 众中标格谁能画：强调女子在众人中脱颖而出，难以用画笔描绘其美丽。
• 当时携手：回忆与她一起度过的美好时光，增加了词的情感深度。
• 巫峡梦回：引入巫山峡谷的意象，象征着遥远的思念。
• 谩赢得罗襟清泪：罗襟上的泪水，反映出内心的悲伤与无奈。
• 念伤怀：思念与伤怀交织，表达了对失去的感慨。
• 秦源目断：遥望秦川的尽头，象征着对未来的渺茫。

修辞手法：

• 比喻：将女子的鬓发比喻成云，使形象更加生动。
• 拟人：通过“醉里精神”赋予情感，使词句更具感染力。
• 对仗：词中多处使用对仗，如“花笼淡月，重门深亚”，增强了词的韵律感。

主题思想：整首词围绕着对美好回忆的追忆、对现实的无奈与伤感，表现出一种对爱情的珍惜与对时光流逝的感慨，情感真挚而深刻。

意象分析：

意象词汇：

• 明眸：象征着清新与纯真。
• 鬓发：象征着女性的柔美与优雅。
• 巫峡：代表着遥远的思念与美好的回忆。
• 烟水：象征着模糊与无尽的思念。

文化内涵：这些意象不仅仅是外在的描写，更蕴含了丰富的情感内涵，反映了词人对美好事物的向往与无奈。

互动学习：

诗词测试：

1. 词中提到的“巫峡”主要象征什么？ A. 美丽的自然景观
   B. 旧时的回忆
   C. 个人的悲伤
   D. 现实的困境

2. “明眸秀色”中“明眸”指的是？ A. 明亮的眼睛
   B. 美丽的花朵
   C. 清澈的水流
   D. 苍翠的山峦

3. 词中“谩赢得罗襟清泪”表达了怎样的情感？ A. 高兴
   B. 怀念
   C. 悲伤
   D. 愤怒

答案：

1. B
2. A
3. C

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》：同样表达了对爱情的思念与感慨，风格清丽。
• 苏轼《水调歌头》：通过对自然的描写表达对人生的哲思。

诗词对比：

• 蔡伸《丑奴儿慢》与李清照《如梦令》：两者都表达了对往昔的怀念，但蔡伸更侧重于细腻的情感描绘，李清照则更注重对自然景物的描写与内心感受的融合。

参考资料：

• 《宋词三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《宋代词人研究》