《春云怨 今岁海棠作花甚繁，已破萼矣，忽雨雪累日，恐遂伤损，倚此慰之》

诗词名称: 春云怨

作者: 樊增祥 〔清代〕
类型: 古诗词

原文展示:

湘屏几叠，罨晚云如梦，春阴如墨。
昨夜绿章初下，点点紫绵和露坼。
可奈东风，吹花调粉，化作东栏数枝雪。
香靥销红，仙肌凝素，掩映绣帘隙。
猩英占断芳菲色。纵飞琼相妒，依然倾国。
莫忆红罗小亭侧。聘与梅花，玉冷天寒，怎生禁得。
且傍珍丛，故烧银烛，看取晚妆明婳。

白话文翻译：

在湘妃竹的屏风上，层叠的晚云如梦般轻柔，春天的阴影如墨般浓重。
昨夜的细雨刚刚下过，点点紫色绵花与露水相交融。
可怜这东风，吹拂着花瓣，化作东栏上几枝如雪般的花。
香腮消散了红晕，仙女般的肌肤凝聚着素雅，映照在绣帘的缝隙中。
猩红的花朵占尽了春色，即使飞舞的琼花也心生妒忌，依旧倾国倾城。
不要再怀念那红罗的小亭子。
与梅花相伴，天寒地冻，怎能忍受这样的折磨呢？
不如在珍贵的花丛旁，点燃银烛，欣赏那晚妆的明媚。

注释:

• 湘屏: 指用于装饰的屏风，通常用湘妃竹制成。
• 罨: 遮盖、笼罩。
• 绿章: 指春天的新芽或新叶。
• 紫绵: 指紫色的花朵。
• 东风: 指春风。
• 香靥: 指女子的面颊。
• 猩英: 指鲜红的花朵。

典故解析:

诗中提到的“红罗小亭”与梅花等意象，均为传统文化中常见的象征春天与美好的元素，反映了诗人对春天的向往与对于美丽花朵的珍惜。

诗词背景:

作者介绍: 樊增祥，清代诗人，擅长词曲，作品多描绘自然景观与人情世态，情感真挚，风格清新。 创作背景: 这首诗描绘了春天花开的美丽场景，表达了对美好春光的珍惜与忧虑，反映了当时人们对自然变化的敏感。

诗歌鉴赏:

《春云怨》是一首在春天的背景下，表达诗人对花卉的喜爱与对春天无常的感伤之作。开头几句以“湘屏几叠，罨晚云如梦”描绘了春天的温柔氛围，给人以梦幻的感觉。随后，诗人用细腻的笔触描写了春雨滋润万物的情景，突显了春天的生机与希望。然而，接下来的“可奈东风”则转向对春风可能带来的危险的担忧，尤其是花朵在风雨中的脆弱。整首诗由对美的感叹而引出对不确定性的思考，展现了诗人对自然的细致观察与深刻感受。结尾部分，诗人通过点燃银烛、欣赏晚妆的意象，表达了对美好瞬间的珍视，体现出一种淡淡的忧伤与无奈。

诗词解析:

• 逐句解析:

  • “湘屏几叠，罨晚云如梦”：在屏风上层叠的晚云，宛如梦境般柔和。
  • “昨夜绿章初下，点点紫绵和露坼”：昨夜的细雨滋润了新芽，紫色花朵与露水交融。
  • “可奈东风，吹花调粉”：可怜的东风，吹拂着花瓣，使其如雪般轻盈。
  • “香靥销红，仙肌凝素”：女子的面颊逐渐失去红晕，宛如仙女般的肌肤凝聚着素雅。
  • “猩英占断芳菲色”：鲜红的花朵占尽了春色。
  • “纵飞琼相妒，依然倾国”：即使飞舞的琼花也心生妒忌，依旧倾国倾城。
  • “莫忆红罗小亭侧”：不要再怀念那红罗的小亭子。
  • “聘与梅花，玉冷天寒，怎生禁得”：与梅花相伴，天寒地冻，怎能忍受。
  • “且傍珍丛，故烧银烛”：不如在珍贵的花丛旁，点燃银烛。

• 修辞手法:

  • 比喻: “云如梦”将云彩比作梦境，营造出虚幻的氛围。
  • 拟人: “东风”被赋予了情感，表现出诗人对自然的热爱。
  • 对仗: 诗中多处使用对仗工整的句式，增强了音乐感。

• 主题思想: 本诗表现了对春天美好景象的珍视及对无常变化的忧虑，传达了对生命短暂与美好瞬间的感慨。

意象分析:

• 春阴: 象征着春天的美丽与活力。
• 花: 代表青春与美好，亦暗示脆弱与易逝。
• 银烛: 象征温暖与光明，反映出诗人对美好事物的珍惜。

互动学习:

诗词测试:

1. 《春云怨》的作者是谁？

   • A. 李白
   • B. 樊增祥
   • C. 杜甫

2. 诗中提到的“红罗小亭”象征什么？

   • A. 春天
   • B. 记忆与怀念
   • C. 哀伤

3. “东风”在诗中象征什么？

   • A. 春天的来临
   • B. 自然的无常
   • C. 花朵的凋零

答案: 1-B, 2-B, 3-B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比:

• 对比樊增祥的《春云怨》和李白的《将进酒》，前者侧重于对春天美景的细腻描绘与感伤，而后者则表现出豪放的个性与对人生的豁达态度。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《中国古典诗词鉴赏》

以上是对《春云怨》的全面解读，从不同角度帮助读者深入理解这首古诗的内涵与艺术美。