《过望亭六首》

过望亭六首

作者: 杨万里 〔宋代〕

原文展示:

朝朝暮暮见长河，见了长河只厌他。
却爱画师能画水，不看死浪与生波。

白话文翻译：

每天早晚都能看到长河，但看到它却感到厌烦。
倒是喜欢画师能够画出水的样子，不去关注死去的浪和活着的波。

注释:

• 朝朝暮暮：形容时间的持续，指每天早晚。
• 长河：指长长的河流，这里可能象征人生的流逝或时间的无尽。
• 厌：厌烦、厌倦。
• 画师：画画的艺术家。
• 死浪与生波：死浪指的是已消逝的波浪，生波指的是活跃的波涛。

典故解析:

此诗并没有直接引用古典典故，但“长河”可以引申为对人生的无常和时间的流逝的感慨。诗中画师的出现，象征了艺术和创造力对生活的美化与提升。

诗词背景:

• 作者介绍：杨万里（1127-1206），字廷秀，号诚斋，南宋时期著名的诗人、词人，以其清新自然的风格著称，擅长描写山水、田园景象。
• 创作背景：这首诗写于南宋时期，反映了诗人对生活的感悟，以及对艺术的推崇。诗人在日常生活中感受到的厌倦与对艺术的欣赏形成鲜明对比，显示出他对美的追求。

诗歌鉴赏：

杨万里的《过望亭六首》以简练的语言表达了对生活的深刻反思。开头的“朝朝暮暮见长河”不仅描绘了日常的景象，也暗示了生活的单调与重复。长河象征着时间的流逝，无时无刻不在流淌，但这也让人感到厌倦。诗人通过“见了长河只厌他”，直言不讳地表达了对现实的疲惫与失望。

然而，诗人并不止步于此，他发现了艺术的力量。在“却爱画师能画水”一句中，画师的能力成为了诗人心中的一缕光亮，画师能够将水的美好呈现出来，超越了现实的局限。这里的“水”不仅仅是自然的水，还可以理解为生活的情感、哲理等。诗人通过欣赏艺术，寻找到了生活的另一种可能性，展示了他对美的执着追求。

整首诗的意境在于对比，长河的单调与画师的创造形成鲜明对立，表达了诗人对现实生活的不满与对艺术的向往，传达出一种“面对生活的无奈，却又在艺术中找到慰藉”的情感。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • “朝朝暮暮见长河”：日复一日，长河在眼前流淌，形象地描绘了时间的流逝。
  • “见了长河只厌他”：对长河的厌烦，表明诗人对生活的单调感到厌倦。
  • “却爱画师能画水”：画师的作品让人眼前一亮，体现了艺术的魅力。
  • “不看死浪与生波”：画师的画作让人忽略了现实中无聊的波浪，强调了艺术的超越性。

• 修辞手法：

  • 对比：长河与画师的作品形成强烈对比，体现出诗人对现实与艺术的不同态度。
  • 象征：长河象征时间和生活的无常，而画师的画作则象征着美与创造。

• 主题思想： 诗歌表达了对现实生活的厌倦和对艺术的欣赏，反映了人在日常生活中的无奈与对美好事物的渴望。

意象分析：

• 长河：象征时间的流逝与生活的单调。
• 画师：象征艺术和创造力，能够将平凡的事物转化为美。
• 水：象征生命的流动与情感的丰富。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“长河”象征什么？ A. 时间的流逝
   B. 自然的美
   C. 生命的无常
   D. 以上皆是

2. 诗人对画师的态度是怎样的？ A. 厌恶
   B. 无所谓
   C. 欣赏
   D. 不理解

答案：

1. D
2. C

诗词比较与延伸：

• 相关作品推荐：《山中与幽人对酌》、《静夜思》等，均表现出对自然的热爱与人生的思考。

• 诗词对比：李白的《将进酒》也表达了对生活的热情与对美好事物的追求，尽管风格迥异，但同样展现了对现实的反思与对美的渴求。

参考资料：

• 《杨万里诗文选》
• 《宋代诗词研究》
• 《古典诗词鉴赏指南》