《水调歌头·一段太清境》

原文展示:

水调歌头·一段太清境
作者: 李曾伯 〔宋代〕

一段太清境，谁幻出阶坳。
不知身住何处，爽气逼霜袍。
但见人间一样，似夜又还非夜，
栖鸟不安巢。
认得在尘世，禁鼓二更敲。
最忺看，来竹底，上梅梢。
几家朱户，不如儿女醉蓬茅。
谁把琴声三弄，不管骚人幽趣，
似向曲中嘲。
长啸赋赤壁，有酒更无肴。

白话文翻译：

一段清幽的境地，究竟是谁幻化而成的台阶和坳地？
我不知道自己身处何地，清爽的气息逼近我的霜衣。
只见人间的景象，像夜晚又似非夜晚，
栖息的鸟儿不安于巢。
我认得这是尘世，禁鼓在二更敲响。
最让我欣赏的，是竹下和梅梢的景色。
几户人家，酒醉的儿女不如这蓬茅的闲适。
是谁在三弄琴声，不顾骚人的幽情，
似乎在嘲讽曲中的意境。
长啸吟唱赤壁之事，手中有酒却没有美食。

注释:

字词注释:

• 太清境：清幽的境界。
• 阶坳：台阶和小凹地。
• 爽气：清爽的空气。
• 二更：夜晚的第二更，约在晚上九点到十一点。
• 朱户：红色的门，指富贵人家的居所。
• 蓬茅：形容简陋的草屋。

典故解析:

• 赤壁：指赤壁之战，后又成为文人吟诵的对象，象征壮志未酬的悲壮心情。

诗词背景:

作者介绍: 李曾伯是宋代诗人，风格清新脱俗，常以自然景色为题材，表达内心情感。

创作背景: 该诗创作于李曾伯的隐居生活中，反映了他对隐逸生活的向往与对世俗生活的思考。

诗歌鉴赏：

《水调歌头·一段太清境》是一首描绘自然与人心的诗作。诗的开头“谁幻出阶坳”，引人入胜，似在询问这美丽的景色是如何产生的，表现了诗人对大自然的敬畏与好奇。接着，诗人表现出对自身处境的迷茫，不知身在何处，创造了一种神秘而清新的氛围。

“似夜又还非夜，栖鸟不安巢”一句，生动描绘了夜晚的宁静与不安，象征了人生的迷惘与对归属感的渴望。此后，诗人经过“禁鼓二更敲”的描写，展现了世俗生活的沉重与压抑，表现了对喧嚣的无奈。

“最忺看，来竹底，上梅梢”，这里的意象描写充满了生机与希望，仿佛在暗示即使在繁华与喧嚣中，仍可寻得片刻的宁静与美好。而最后几句则带有浓厚的感慨，诗人在享受琴声与美酒的同时，也流露出对生活的无奈与孤独。

整首诗通过细腻的景物描写与深刻的情感表达，展现了诗人对生活的反思与对自然的热爱，给人以深刻的启发与思考。

诗词解析:

逐句解析:

• “一段太清境，谁幻出阶坳。”：开篇提出疑问，展现出诗人对美景的赞叹与思考。
• “不知身住何处，爽气逼霜袍。”：表现诗人迷失自我，清凉的气息让人感到舒适。
• “但见人间一样，似夜又还非夜。”：描绘夜晚的朦胧，模糊了现实与梦境的界限。
• “栖鸟不安巢。”：象征诗人内心的不安与漂泊。
• “认得在尘世，禁鼓二更敲。”：描绘夜半的沉寂与世俗的束缚。
• “最忺看，来竹底，上梅梢。”：寻找心灵的寄托，欣赏自然之美。
• “几家朱户，不如儿女醉蓬茅。”：反映对世俗生活的无奈与对简单生活的向往。
• “谁把琴声三弄，不管骚人幽趣。”：琴声的回荡与骚人情怀的对比。
• “长啸赋赤壁，有酒更无肴。”：抒发对历史的感慨与生活的无奈。

修辞手法:

• 比喻：将夜晚与心境进行对比，深化情感。
• 拟人：栖鸟不安巢，赋予了鸟儿情感，增强意境。
• 对仗：如“朱户”与“蓬茅”，形成鲜明对比，突显主题。

主题思想: 整首诗通过对自然景色的细致描写与深刻的内心独白，表达了作者对生活的思考，对自然的热爱以及对世俗的反思，展示了一种清新脱俗的艺术风格。

意象分析:

意象词汇:

• 太清境：象征清幽境界，表达诗人的向往。
• 鸟：象征自由与归属感，反映诗人的内心波动。
• 竹梅：自然的象征，传达诗人对宁静生活的追求。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“禁鼓二更敲”指的是哪个时间段？

   • A. 晚上八点到十点
   • B. 晚上九点到十一点
   • C. 晚上十点到十二点
   • D. 晚上十一点到一点

2. 诗人对“几家朱户”的态度是怎样的？

   • A. 向往
   • B. 无奈
   • C. 喜欢
   • D. 忽视

3. 诗中提到的“长啸赋赤壁”是指？

   • A. 赞美赤壁之战
   • B. 叹息历史的无奈
   • C. 表达对故国的怀念
   • D. 享受自然的美好

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 苏轼《水调歌头·明月几时有》
• 李白《庐山谣》

诗词对比: 《水调歌头·明月几时有》和《水调歌头·一段太清境》都展现了对自然的热爱与对人生的思考，但前者更多的是对故乡与明月的眷恋，而后者则主要聚焦于内心的迷惘与对宁静生活的追求。两首诗各具特色，展现了不同的情感基调与艺术风格。

参考资料:

• 《宋诗三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《李曾伯诗文集》