《鹊桥仙 七夕》

原文展示:

香消碧篆，烛沉红影，此夕深闺频祷。
难将旧恨织回文，惟愿取蛛丝分巧。
虚庭露冷，疏帘风逗，铜箭声声催晓。
双星莫怨别离多，如较是人间还少。

白话文翻译：

香气消散，青色的篆书似乎也黯淡了，烛光映射着红色的影子，今夜深闺中我频频祷告。
难以将旧日的怨恨重新编织，唯愿能借助蛛丝的巧妙之处。
虚庭中露水冰冷，稀疏的帘子在风中轻拂，铜箭声声催促着天明。
双星不必怨恨离别太多，若真要比较，人间的离别又何止于此呢？

注释:

• 香消：指香气散尽。
• 碧篆：青色的书法，可能指书写的诗文。
• 烛沉红影：烛光暗淡，映照出红色的影子。
• 深闺：指内室，女子所居之处。
• 蛛丝分巧：指用蜘蛛丝的巧妙编织，形容心思细腻。
• 虚庭露冷：指空旷的庭院中露水冰冷。
• 疏帘风逗：稀疏的窗帘在风中轻轻摇动。
• 铜箭声声催晓：形容时光流逝，催促天亮的声音。

典故解析:

• 双星：指牛郎织女，寓意着七夕节的传说，表达了对爱情的渴望与离别的感伤。
• 蛛丝：在古代文学中常常象征着细腻与柔情，代表着对爱情的期待与努力。

诗词背景:

作者介绍：张玉珍，清代诗人，以其细腻的情感和深刻的意象而著称。她的诗多描绘爱情、离别等主题，常流露出对人世间情感的真挚思考。

创作背景：这首诗创作于七夕节，诗人借助节日的氛围，抒发了自己对爱情的渴望与对旧日情感的追忆，反映了女性在传统社会中对爱情的向往与无奈。

诗歌鉴赏：

《鹊桥仙 七夕》是一首充满感伤与思索的诗，诗中通过细腻的描写，展现了七夕这一传统节日的浪漫与惆怅。开篇以“香消碧篆，烛沉红影”展现出一种幽静而寂寞的氛围，香气的消散与烛光的暗淡，暗示着内心的失落。接着，诗人提到在深闺中频频祷告，表达了对旧情的怀念与心中的苦楚。

“难将旧恨织回文”，可见诗人对过去的情感难以忘怀，似乎在追求一种弥补，却又感到无能为力。接下来的“惟愿取蛛丝分巧”，则展现了诗人对爱情细腻而渴望的态度，希望能像蛛丝一样精巧地编织出新的情感。

在描写夜晚的氛围时，诗人用“虚庭露冷，疏帘风逗”展现了冷清与孤独的意境，铜箭催晓的声音，似乎是时间流逝的提醒，使人更加感到时间的无情。

最后一句“双星莫怨别离多，如较是人间还少”，则是对于牛郎织女这一传说的深刻反思，劝解自己与他人不要对离别过于怨恨，因为在人间，离别的故事实在是太多太多。这种理解使得全诗的情感更加成熟，既有对爱情的渴望，也有对现实的无奈接受。

诗词解析：

• 逐句解析：

  1. 香消碧篆，烛沉红影：描绘了一个寂静的夜晚，暗示心情的沉重。
  2. 此夕深闺频祷：表现出诗人的孤独与对爱情的渴望。
  3. 难将旧恨织回文：表达对过去感情的无奈，难以重拾。
  4. 惟愿取蛛丝分巧：希望能用细腻的心思来编织新的情感。
  5. 虚庭露冷，疏帘风逗：描绘冷清的环境，映射内心的孤寂。
  6. 铜箭声声催晓：暗示时间的流逝，催促着对未来的期待。
  7. 双星莫怨别离多：劝解自己与他人，不必对离别感到怨恨。
  8. 如较是人间还少：反映出人间离别的普遍性与无奈。

• 修辞手法：

  • 比喻：将感情比作蛛丝，象征细腻。
  • 拟人：将时间拟人化，表现出时间的催促。
  • 对仗：如“香消碧篆，烛沉红影”，增加了诗的韵律感。

• 主题思想：诗中表达了对爱情的渴望与对离别的感伤，同时也展现了对人世间情感复杂性的深刻理解。

意象分析：

• 香：象征爱情的甜美与美好，散去则暗示失去。
• 烛光：代表温暖与希望，沉暗则传达孤独。
• 蛛丝：象征细腻与巧妙的情感编织。
• 双星：象征牛郎织女，传递浪漫与离别的主题。
• 露水：象征冷清与孤独的氛围。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中的“香消”指的是什么？

   • A. 香气散尽
   • B. 香味浓郁
   • C. 香料制作

2. 诗人希望用什么来“织回文”？

   • A. 笔墨
   • B. 蛛丝
   • C. 花瓣

3. “双星莫怨别离多”中的双星指的是？

   • A. 两颗星星
   • B. 牛郎织女
   • C. 两个朋友

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李商隐的《无题》：表达对爱情的深切思念。
• 陆游的《钗头凤·世情薄》：同样探讨爱情的苦涩与离别。

诗词对比：

• compare with 秦观的《鹊桥仙》：同样描绘了牛郎织女的爱情故事，但更侧重于对美好爱情的向往与珍惜，张玉珍的作品则更加入了对离别的思考与感伤。

参考资料：

• 《清代诗词选》
• 《古典诗词鉴赏指南》
• 《中国古代爱情诗研究》