《满江红•乙巳述哀十二首 其六 午日》

原文展示:

满江红•乙巳述哀十二首 其六 午日
作者：董以宁

素鞸栾栾，早映却一庭榴火。无奈是萱枝新萎，北堂尘锁。
续命色丝空欲系，招魂角黍频教裹。问茫茫天地独何之，归来些。
蹒跚苦，应坚坐。劬劳久，应高卧。愿魂无去此，还防跌蹉。
只听彩船喧竞渡，锦标未夺终怜我。便奠来桂酒与椒浆，最难妥。

白话文翻译：

在这白色的轻纱中，早早映照了一庭红榴花。可怜的是，那萱草的新枝已经凋萎，北堂被尘封。
续命的丝线空想系住，招魂的角黍频频教我包裹。问那茫茫天地，灵魂究竟何处归来？
蹒跚而行的我，应该坚强地坐着；辛苦劳累的我，应该高卧休息。希望灵魂不离开这里，还要防止跌倒的危险。
只听见彩船上喧闹着竞渡，锦标未夺，终究还是让我感到怜惜。请你来献上桂酒和椒浆，这实在是最难妥当的事情。

注释:

• 素鞸：轻薄的白色衣物。
• 榴火：指石榴花的红色，形容鲜艳的色彩。
• 萱枝：萱草的枝条，象征母爱与思念。
• 北堂：指北方的房屋，寓意孤独与封闭。
• 续命色丝：用于象征生命的丝线，表示对生命的渴望。
• 招魂：用来召唤亡灵的仪式，表达对已故亲人的思念。
• 蹒跚：形容走路不稳，显示身体的虚弱。
• 桂酒与椒浆：古代祭祀时用的酒品，象征对已故者的怀念。

诗词背景:

作者介绍：董以宁，明代诗人，擅长词作，作品多表现对亲人的思念与对生活的感慨。
创作背景：此诗作于乙巳年，表达了对亡者的哀悼与怀念，反映了作者在特定历史时期对家国、亲人的深切思念。

诗歌鉴赏：

这首《满江红•乙巳述哀十二首 其六 午日》以深沉的情感描绘了对逝去亲人的怀念，充满了悲伤和对生命的思考。诗人用“素鞸栾栾”开篇，营造出一种轻盈却又沉重的氛围，象征着逝去的生命在轻纱中若隐若现。接着，诗中提到的“榴火”与“萱枝”形成鲜明对比，表现了生命的脆弱与短暂。

整首诗充满了对生命的感慨，尤其是在“蹒跚苦，应坚坐”一句中，诗人表达了在面对苦难时的坚韧不拔和对生命的执着。通过“彩船喧竞渡”的意象，诗人将自己与世俗的喧嚣对立起来，显示出一种内心的孤独与无奈。

最后的“桂酒与椒浆”不仅是对亡者的祭奠，更是诗人对亲情的期盼与无奈。诗中细腻的情感与深刻的思考，使得整首诗在哀伤中透出一丝对生命的珍视，具有非常高的艺术价值和情感深度。

诗词解析:

• 逐句解析：

  1. 素鞸栾栾：白色轻纱的衣物，象征轻盈的生命。
  2. 早映却一庭榴火：清晨映照出庭院中红榴花的鲜艳。
  3. 无奈是萱枝新萎：可怜的萱草新枝已经凋萎，暗示生命的无常。
  4. 北堂尘锁：北方的堂屋被尘埃锁住，表现孤独与封闭。
  5. 续命色丝空欲系：对生命的渴望与无奈。
  6. 招魂角黍频教裹：频频用角黍招魂，表现对逝者的思念。
  7. 问茫茫天地独何之：在茫茫天地中，灵魂归何处。
  8. 蹒跚苦，应坚坐：面对苦难，应坚强地坐着。
  9. 劬劳久，应高卧：辛苦劳累，应该休息。
  10. 愿魂无去此，还防跌蹉：希望灵魂不离开这里，防止跌倒。
  11. 只听彩船喧竞渡：听见彩船上的喧闹声。
  12. 锦标未夺终怜我：未能夺得锦标，感到怜惜。
  13. 便奠来桂酒与椒浆，最难妥：献上桂酒和椒浆，难以妥当安慰。

• 修辞手法：

  • 比喻：将生命比作轻纱，展现脆弱。
  • 对仗：如“蹒跚苦，应坚坐”，形成鲜明对比。
  • 拟人：萱草的“萎”，赋予植物以情感。

• 主题思想：整首诗围绕着对逝去亲人的思念，表达了对生命脆弱的感慨和对亲情的深切怀念，展现了一种在悲痛中仍然坚强的精神。

意象分析:

• 重要意象：
  • 素鞸：象征轻盈与生命的短暂。
  • 榴火：代表热烈与生命的绚烂。
  • 萱枝：象征母爱与思念，表现生命的脆弱。
  • 北堂：暗示孤独与封闭的环境。
  • 桂酒与椒浆：象征祭祀与对逝者的怀念。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中“素鞸”指的是什么？ A. 轻薄的衣物
   B. 颜色鲜艳的花
   C. 清晨的阳光
   D. 孤独的房屋

2. “蹒跚苦，应坚坐”表达了怎样的情感？ A. 绝望
   B. 坚强
   C. 快乐
   D. 焦虑

3. 诗中提到的“桂酒与椒浆”有什么象征意义？ A. 对生命的珍惜
   B. 对逝者的祭奠
   C. 对亲情的怀念
   D. 对未来的期望

答案:

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《江城子·密州出猎》 — 苏轼
• 《念奴娇·赤壁怀古》 — 苏轼

诗词对比:

• 董以宁 vs. 苏轼：两位诗人都以情感深厚的作品闻名，但董以宁更侧重于个人的哀悼与怀念，而苏轼则常常融入历史感和豪情壮志。董以宁的作品更多体现出对逝去生命的细腻思考，而苏轼则表现出对历史与自然的深刻理解。