《满江红 语溪道中》

原文展示：

满江红 语溪道中
作者: 黄燮清 〔清代〕

小别杭州，烟树外乱山眉蹙。
怕回首，酒香灯灺，粉红鬟绿。
斜月半篷诗境冷，西风两岸秋声足。
剩前宵残梦不曾完，今宵续。
弦旧谱，囊中玉。
飘瘦影，窗中烛。
望吾庐何处，碧云修竹。
越水莼鲈归计得，吴娃丝管乡音熟。
唱南朝，三十六鸳鸯，相思曲。

白话文翻译：

我刚刚离开杭州，远处烟雾缭绕的树木和崎岖的山峦使我愁眉不展。
我不敢回头，酒香和灯光闪烁，粉红色的发髻和绿色的衣裳。
斜月照在半篷小舟上，诗意的境地让人感到冷清，西风吹来，两岸的秋声响彻。
只剩下前夜的残梦未曾结束，今晚我继续梦境。
旧曲弦音仍在，玉器在手。
瘦弱的身影映在窗前的烛光中。
我望着我的小屋，不知何处，碧空和修竹映入眼帘。
越水荡漾，莼菜和鲈鱼的归计已成，吴地的丝管音调我耳熟能详。
我唱起南朝的曲子，三十六只鸳鸯的相思情曲。

注释：

• 眉蹙：皱眉，形容忧愁或不快的表情。
• 灯灺：灯火摇曳的样子。
• 修竹：修长的竹子，象征高洁。
• 莼鲈：莼菜和鲈鱼，代表水乡的美味。
• 吴娃丝管：吴地女子的歌声，形容乡音熟悉。

诗词背景：

作者介绍：

黄燮清（1640年－1711年），字士佳，号景山，晚号白石，清代诗人，浙江人，擅长诗词，风格清新自然，情感细腻。

创作背景：

本诗写于黄燮清游历之际，表达了他对故乡的思念和对离别的惆怅。诗中描绘了杭州的美丽景色和个人的情感体验，展现了清代文人的情怀。

诗歌鉴赏：

《满江红 语溪道中》通过细腻的描绘和强烈的情感，展现了诗人在离开杭州后内心的复杂感受。诗的开篇以“小别杭州”引出情景，接着描绘了烟树和乱山，勾勒出一幅朦胧的山水画，营造出一种忧伤的气氛。酒香和灯火相互辉映，表现出一种温暖而又略显孤寂的情感。

在意象的运用上，斜月、秋声、碧云修竹等景物不仅描绘了自然之美，更增添了诗人的思乡情绪。尤其是“越水莼鲈归计得，吴娃丝管乡音熟”一句，传达了对家乡美好事物的眷恋和对故乡人情的深刻认同。

整首诗在情感上形成了对比，既有离别的愁苦，又有对美好记忆的怀念，体现出诗人内心深处的挣扎与渴望。诗句流畅自然，意境深远，充分展现了清代诗歌的独特魅力。

诗词解析：

• 逐句解析：

  1. “小别杭州，烟树外乱山眉蹙。”：表达离开杭州后，景物引发的忧愁。
  2. “怕回首，酒香灯灺，粉红鬟绿。”：不敢回头，酒香与灯光映衬着美丽的女子。
  3. “斜月半篷诗境冷，西风两岸秋声足。”：描绘夜晚冷清的诗意和秋天的声音，增强孤寂感。
  4. “剩前宵残梦不曾完，今宵续。”：表达对过去梦境的不舍与继续追寻。
  5. “弦旧谱，囊中玉。”：旧曲在心，珍贵的回忆仍在。
  6. “飘瘦影，窗中烛。”：窗前的烛光映照出瘦弱的身影，暗示孤独。
  7. “望吾庐何处，碧云修竹。”：对故居的思念，碧蓝的天空和修竹的美景。
  8. “越水莼鲈归计得，吴娃丝管乡音熟。”：对家乡美食的向往，耳熟能详的乡音。
  9. “唱南朝，三十六鸳鸯，相思曲。”：唱起南朝的曲子，感受到深深的相思。

• 修辞手法：

  • 比喻：用景物描绘情感。
  • 对仗：如“酒香灯灺”与“粉红鬟绿”，增强了诗歌的韵律感。
  • 拟人：西风秋声，让自然具有人情。

• 主题思想： 诗歌主要表达了对故乡的思念与离别后的孤独感，情感深沉而细腻，展现了诗人对美好事物的珍视和对乡音的依恋。

意象分析：

• 烟树：象征朦胧的思念与自然的美。
• 斜月：代表孤独与清冷。
• 越水莼鲈：寄托对故乡美食的向往与归属感。
• 吴娃丝管：乡音的亲切感，连接着过去与现在。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“酒香灯灺”代表什么？ A. 美酒
   B. 温暖的气氛
   C. 忧伤的情感
   D. 乡愁

2. “越水莼鲈”中的“莼”指的是什么？ A. 一种鱼
   B. 一种蔬菜
   C. 一种水草
   D. 一种花

答案：

1. B
2. C

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 杜甫的《月夜忆舍弟》

诗词对比：

• 黄燮清 vs. 李清照：两位诗人都表现了对离别的情感，但黄燮清的诗更多地融入自然景物的描绘，而李清照则更注重个人内心的细腻感受。

参考资料：

• 《清代诗词选》
• 《中国古典文学作品选》
• 《黄燮清研究》