《东坡引 听弦》

原文展示:

冰弦何处曲。弦畔纤纤玉。珍珠乱泻声声续。断肠销尽烛。
断肠销尽烛。愁多怕听，春山暗蹙。恨往事，心头触。
廿年噩梦将人促。残棋刚半局。残棋刚半局。

白话文翻译：

冰冷的弦乐声从何处传来？弦旁那纤细的玉手在轻抚。
珍珠般的音符纷纷洒落，声声不绝如缕。
那断肠的悲伤，烛光已然熄灭。
再次提到断肠，愁苦多得让我不敢再听，春山似乎也因愁苦而皱眉。
对往事的恨意，心中再次被触动，
二十年的噩梦不断催促着我。
棋局才刚进行到一半。

注释:

• 冰弦：比喻冷清的音乐，或指古琴的弦。
• 纤纤玉：形容女子的手或指，细腻优雅。
• 珍珠乱泻：形容音乐的音符如珍珠般洒落，声声入耳。
• 断肠：形容极度悲伤，心肠如刀割般痛苦。
• 销尽烛：比喻时间的流逝或生命的终结，烛光熄灭象征着希望的消逝。
• 春山暗蹙：春天的山色因愁苦而变得阴沉。
• 廿年噩梦：指经历了二十年的痛苦回忆或困扰。
• 残棋刚半局：比喻事情或人生的局面尚未结束。

诗词背景:

作者介绍：吴绡是清代的一位诗人，作品风格多样，常以愁苦和细腻的情感著称。她的诗常反映个人情感及社会现实，具有较强的抒情性。

创作背景：此诗写于作者生命中的某个低谷时期，表达了对往事的惆怅与追忆。时代背景下，清代女性的地位较为低下，吴绡通过诗歌表达了自己的情感困境与内心挣扎。

诗歌鉴赏：

《东坡引 听弦》是一首充满情感深度的词作，整首词在意象和情感的交织中，展现了作者对于音乐、生命及往事的复杂感受。开头的“冰弦何处曲”便引入了一个清冷、孤寂的音景，弦乐的曲调与冰冷的意象形成鲜明对比，传达出一种孤独的美感。接着，纤纤玉手的描写让人联想到优雅的女子，似乎在演奏着令人心碎的旋律。

“珍珠乱泻声声续”，则通过音符的比喻，增强了音乐的动态感，仿佛音乐在不断流淌，然而其背后却隐藏着无尽的哀愁。“断肠销尽烛”一句，表达了对过往的追忆与失去的痛苦，烛光的熄灭也象征着希望的消逝。

接下来的“愁多怕听，春山暗蹙”，将愁苦与自然景象结合，展现了内心的压抑与外界环境的映照。二十年的噩梦则加重了这种痛苦的沉重感，最后以“残棋刚半局”收尾，寓意生命的未完与不确定性，给人留下深思的余地。

整首词通过对音乐的描绘，巧妙地传达出作者内心深处的情感波动，既有对美好往事的留恋，也有对痛苦现实的无奈，展现了深邃的思考与情感的细腻。

诗词解析：

逐句解析：

1. 冰弦何处曲：问声源，营造出孤冷的氛围。
2. 弦畔纤纤玉：描绘手的细腻，营造出优雅的形象。
3. 珍珠乱泻声声续：音乐如珠，传达出激动与流动感。
4. 断肠销尽烛：悲伤的情感达到高潮，暗示希望的消逝。
5. 愁多怕听，春山暗蹙：愁苦的心情与自然的映衬，形成共鸣。
6. 恨往事，心头触：对往事的懊悔与触动。
7. 廿年噩梦将人促：时间的流逝与身心的煎熬。
8. 残棋刚半局：未完成的生命状态，留给读者反思。

修辞手法：

• 比喻：如“珍珠乱泻”，通过形象化的比喻增强音乐的美感。
• 拟人：自然景物的描写与内心情感相结合，增强了诗的情感深度。
• 对仗：如“断肠销尽烛”形成对称的结构，增强了韵律感。

主题思想： 整首诗歌围绕音乐、愁苦和人生的未完进行，表达了对过往的追忆、对现实的无奈以及对未来的迷茫。情感深邃而细腻，展现了个人的内心挣扎与对生活的深刻思考。

意象分析：

意象词汇：

• 冰弦：冷寂与孤独。
• 纤纤玉：优雅与细腻。
• 珍珠：美好与流动。
• 烛光：希望与生命的脆弱。
• 春山：自然的美丽与愁苦的结合。
• 噩梦：过去的痛苦与困扰。
• 残棋：未完成的生命与不确定性。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“断肠”指的是什么情感？ a) 欢乐
   b) 悲伤
   c) 平静

2. “冰弦何处曲”中的“冰弦”象征什么？ a) 温暖
   b) 寂寞
   c) 快乐

3. 诗中提到的“二十年的噩梦”意指什么？ a) 过往的快乐
   b) 过往的痛苦
   c) 未来的希望

答案：

1. b) 悲伤
2. b) 寂寞
3. b) 过往的痛苦

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 杜甫《月夜忆舍弟》

诗词对比： 《东坡引 听弦》与李清照的《如梦令》均表现了对往事的追忆与情感的细腻，前者通过音乐表达愁苦，后者则通过梦境与自然景象展现思念与孤独。两者均反映了女性在情感上的深刻体验。

参考资料：

1. 《清代诗词选集》
2. 《古典诗词鉴赏》
3. 《吴绡传记与研究》