意思解释
原文展示:
倚栏凝伫，点点飞红雨。
欲减罗衣寒未去，寂寞朝朝暮暮。
桃源落日西斜，画桥平接金沙。
春水无风无浪，行人一棹天涯。
白话文翻译：
我倚在栏杆上凝望，细雨如红花般飘落。
想要减去身上的薄衣，但寒意依旧未退，
孤独的日子一天天过去，朝朝暮暮。
桃源的落日西斜，画桥与金沙平行相接。
春水静无风浪，行人只划着小舟向天涯而去。
注释：
字词注释：
- 倚栏凝伫：倚靠在栏杆上静静地站着。
- 点点飞红雨：细雨如红色花瓣般飘落。
- 罗衣：薄衣，轻便的衣服。
- 桃源：指桃花源，寓意理想中的美好地方。
- 画桥：用画笔描绘的桥，形容桥的美丽。
- 金沙：细沙，常用于形容沙滩的美丽。
- 一棹天涯：一只小舟划向远方，象征远行。
典故解析： “桃源”出自陶渊明的《桃花源记》，是一个理想境界，象征着人们向往的宁静与美好。诗中提到的“画桥”和“金沙”则是对自然美景的描绘，增添了诗的意境。
诗词背景：
作者介绍： 项鸿祚，字仲华，清代诗人，曾任职于地方官员，以诗词见长。他的作品多描绘自然景色和个人情感，风格清新脱俗，富有情韵。
创作背景： 此诗创作于清代，正值士人们对自然与内心情感的深刻思考。诗人在倚栏思索中，表露出对生活的感慨与对理想境界的追求，展现了清代文人的典雅情怀。
诗歌鉴赏：
这首《清平乐七首 其七》是一首充满情感与美感的词作。诗人在开头以“倚栏凝伫”描绘了一个宁静的场景，表达了他对于自然的细腻观察和内心的孤独感。细雨的“点点飞红”宛如花瓣飘落，给人一种飘渺的美感，同时也暗示了诗人内心的愁苦与忧伤。
接下来的“欲减罗衣寒未去”，则直白地表达了诗人对寒冷的感受，体现了他身处的环境与内心情感的矛盾。尽管想要减去衣物，却仍感到寒意未退，这种对温暖的渴望无疑增添了情感的沉重。
“桃源落日西斜”描绘了傍晚的宁静与美丽，仿佛将诗人带入一个理想的桃花源，而“画桥平接金沙”则让人联想到人与自然的和谐美。最后一句“春水无风无浪，行人一棹天涯”则展现了诗人对远方的向往和旅人的孤独，暗示着人生的无常与远行的孤寂。
整首词通过细腻的意象与情感的交织，展现了诗人内心的孤独与对理想生活的追求。诗人在自然与情感之间找到了共鸣，体现了清代文人对生活的深刻思考与审美追求。
诗词解析：
逐句解析：
- 倚栏凝伫：表达诗人静静地站在栏杆边，凝视远方，似乎在思考。
- 点点飞红雨：细雨如花瓣般飘落，渲染出一种柔和而又哀愁的氛围。
- 欲减罗衣寒未去：想要脱掉薄衣以减轻寒冷，但寒意仍然存在，表现了内心的无奈。
- 寂寞朝朝暮暮：孤独的日子一天天过去，反映了诗人的情感状态。
- 桃源落日西斜：描绘了一个理想化的场景，落日西斜增添了诗的美感。
- 画桥平接金沙：桥与沙滩的美丽结合，展现出自然的和谐美。
- 春水无风无浪：春水静谧，象征着宁静与平和。
- 行人一棹天涯：行人划着小舟向远方，象征着对未来的追求与向往。
修辞手法：
- 比喻：将细雨比喻为飞花，增添了诗的意境。
- 拟人：春水“无风无浪”，使自然景象更具生命感。
- 对仗：如“朝朝暮暮”，增强了诗的韵律感。
主题思想： 整首诗主要表达了诗人内心的孤独、对理想生活的渴望，以及对自然美景的赞美。通过细腻的描绘，展示了人与自然、内心与外界之间的关系。
意象分析：
意象词汇：
- 倚栏：象征思考与沉静。
- 飞红雨：代表柔情与哀愁。
- 桃源：理想的美好境界，象征向往。
- 画桥：艺术与自然的结合，展现美丽。
- 春水：象征宁静与生命的流动。
- 行人：象征追求与孤独的旅途。
互动学习：
诗词测试：
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诗中“倚栏凝伫”中的“凝伫”意为： A. 持久不动 B. 轻轻移动 C. 开怀大笑
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“桃源”在诗中象征： A. 人生的困境 B. 理想的美好生活 C. 现实的无奈
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诗中提到的“行人一棹天涯”主要表达什么？ A. 对过去的怀念 B. 对远方的向往 C. 对现实的放弃
答案：
- A
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 陶渊明的《桃花源记》
- 李白的《将进酒》
诗词对比：
- 比较项鸿祚与李白在描绘自然与情感时的不同风格。项鸿祚的词更注重细腻的情感表达和对理想的追求，而李白则常常表现出豪放不羁的个性和对自由的向往。
参考资料：
- 《清代诗词选》
- 《中国古典文学大系》
- 《诗词鉴赏与解析》