《蝶恋花 画船听雨图，用次柳自题韵。》

原文展示:

蝶恋花 画船听雨图，用次柳自题韵
作者: 姚燮 〔清代〕

水自奔流云自去。雨自和风，船自风中住。
听到此心无著处，著来浑似沾泥絮。
杨柳摇摇千万缕。旧日红楼，一样灯边雨。
一样潇潇江水暮。鸥飘燕泊无人主。

白话文翻译：

流水自顾奔流，云彩随风而去。
雨水与和风自然融合，船只在风中静静停泊。
此时此刻，心中无所依托，若有所依，竟像沾染泥土的絮状物。
杨柳轻轻摇曳，万丝千缕。往日红楼，依旧是灯下细雨。
同样是潇潇江水入暮，鸥鸟随风飘荡，燕子停泊，却再无主人的身影。

注释:

• 著处：指心灵依托的地方。
• 浑似：竟然像，是一种比喻手法。
• 柳：象征柔美而多情，常用以表达思念和愁绪。
• 红楼：典指往日繁华的地方，象征过去的美好时光。
• 潇潇：形容细雨的样子，营造出一种凄清的气氛。

诗词背景:

作者介绍:

姚燮，清代诗人，字子云，号逸云，山西人。他的诗风清新雅致，善于描绘自然景色及抒发个人情感。在清代诗坛中，姚燮以其独特的艺术风格和对生活细腻的观察而闻名。

创作背景:

本诗创作于清代，正值社会动荡，诗人在生活中感受到的无常与孤独，激发了他对自然景象的细致描绘和对人情世态的深思。

诗歌鉴赏:

《蝶恋花 画船听雨图》是一首充满情感细腻与自然美的诗作。诗人通过描绘雨中画船的情景，表达了内心的孤独与无依。开篇通过“水自奔流云自去”展现了自然界的自由流动，与人的心境形成鲜明对比。接着，诗人以“听到此心无著处”来表达面对大自然时的无所依托，似乎在喧嚣的世界中，内心却是无比的空旷和迷茫。“著来浑似沾泥絮”一句更是将这种孤独感深化，恰如泥土中的絮，受限于环境，难以自在。

后半部分的“杨柳摇摇千万缕”描绘了柳树的柔美，象征着思念与愁绪，和“旧日红楼”的典故结合，让人不禁回想起往日的繁华与美好。最终，“鸥飘燕泊无人主”一句，突显了孤寂的情境，仿佛在说即使有鸟儿飞舞，但生活中却没有人能够陪伴，令人感到无尽的孤独。整首诗充满了对自然的细腻观察和对人世沧桑的深刻感慨，展现了诗人高超的艺术造诣和深沉的情感。

诗词解析:

逐句解析:

1. 水自奔流云自去：水流自由，云彩随风而行，强调自然的自由流动。
2. 雨自和风，船自风中住：雨水与风自然交融，船只在风中静静停泊，表现一种闲适的状态。
3. 听到此心无著处：心灵在此刻感到无所依托，表现内心的孤寂。
4. 著来浑似沾泥絮：一旦有所依托，心情却像沾染泥土的絮，难以自持。
5. 杨柳摇摇千万缕：柳树轻轻摇曳，象征思念与愁绪。
6. 旧日红楼，一样灯边雨：回忆往日的繁华与美好，灯下依旧是细雨。
7. 一样潇潇江水暮：描绘暮色中江水的潇潇细雨，增添了凄清的气氛。
8. 鸥飘燕泊无人主：鸟儿在空中飞舞，却没有人来陪伴，突显孤独。

修辞手法:

• 比喻：如“著来浑似沾泥絮”，形象地表达了诗人内心的无奈。
• 对仗：如“水自奔流云自去”，展现了诗歌的和谐美。
• 拟人：如“杨柳摇摇”，让自然有了生命，增强了情感的表达。

主题思想:

全诗通过描绘自然景象与个人情感的结合，反映了诗人对生活的感悟与思考。诗中流露出对往日美好时光的怀念以及对当下孤独的无奈，展现了一种深沉而清新的忧愁。

意象分析:

• 水：象征流动与自由。
• 云：象征变幻与无常。
• 船：象征人生的旅途与孤独。
• 杨柳：象征柔美、多情与思念。
• 灯：象征温暖与回忆。
• 鸥：象征自由与孤独。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中“水自奔流云自去”表达了什么样的意境？ A. 自由与自然
   B. 孤独与悲伤
   C. 忧愁与思念
   答案：A

2. “著来浑似沾泥絮”中的“沾泥絮”象征什么？ A. 生活的繁华
   B. 内心的无奈与束缚
   C. 自然的美丽
   答案：B

3. 诗中提到的“旧日红楼”象征着什么？ A. 诗人的家乡
   B. 过去的美好时光
   C. 自然的景色
   答案：B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比:

与李清照的《如梦令》相比，两首诗都表现了对往日美好的怀念，但姚燮更侧重于自然景象与内心孤独的结合，而李清照则更注重情感的细腻表达与女性的视角。

参考资料:

• 《清代诗词研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《姚燮诗文集》