《河渎神 本意二首 其一》

原文展示:

照水月娟娟。小姑妆镜初悬。碧桃花发翠帘前。残香犹袅斜烟。露湿旌竿铃带重。隔云神女相送。绣袂天风吹动。淩波归去如梦。

白话文翻译：

明月映照在水面上，显得格外柔美。小姑娘在镜前初次化妆，犹如碧桃花在翠绿的帘子前绽放。残留的香气依然缭绕，像斜升的轻烟。露珠打湿了旌竿，铃带显得沉重。隔着云层，神女在送别我。绣衣在天风中轻轻飘动，我在波浪上归去，仿佛一场梦。

注释:

• 照水月娟娟：水面上明月的光影映照得如同少女的面容般柔美。
• 小姑妆镜初悬：小姑娘刚刚在镜子前化妆，形象清新。
• 碧桃花发翠帘前：形容少女的美丽，如同碧桃花在翠色帘子前绽放。
• 残香犹袅斜烟：形容香气余韵缭绕，如同斜升的烟雾。
• 露湿旌竿铃带重：露水浸湿了旌旗的竿子，铃带因此显得沉重。
• 隔云神女相送：神女隔着云朵向我送别。
• 绣袂天风吹动：绣花的衣袖在天风中轻轻摇动。
• 淩波归去如梦：在波浪中归去，仿佛一场梦境。

典故解析：

本诗中提及的“神女”可能源于古代神话传说，常常与月亮、灵动的水面联系在一起，象征着美丽和柔情。诗中所用的意象，如月、水、花等，均为古诗词中常见的象征，常用以表达诗人对美好事物的向往与赞美。

诗词背景:

作者介绍：

史惟圆（约1680—约1750），清代诗人，字子良，号山人，晚号愚叟，江苏扬州人。其诗风清新婉约，擅长描绘自然风光和抒发个人情感。

创作背景：

《河渎神》是诗人对自然和神灵的敬畏与赞美，反映了他在特定历史背景下对美好事物的感受和思考。此诗显现出对女性的细腻观察与对梦幻般场景的描绘，可能与当时社会对女性美的欣赏及对自然的崇敬有关。

诗歌鉴赏：

这首诗通过细腻的描写和丰富的意象，展现了一幅优美的画面。诗中“照水月娟娟”的描写，首先勾勒出了一种幽静的自然环境，而后通过“小姑妆镜初悬”的情景引入了人物，展现了女性的柔美。接下来的“碧桃花发翠帘前”，则将自然景物与人物的美融为一体，增强了诗的美感。

通过“残香犹袅斜烟”的描写，诗人不仅传达了美的感受，更通过香气的延续性，暗示着时间的流逝及事物的短暂。而“露湿旌竿铃带重”则营造了一个清晨或黄昏的氛围，营造出一种轻愁的意境。

“隔云神女相送”这一句，带有神秘色彩，暗示着人与神灵之间的联系，强化了诗的梦幻感。最终“淩波归去如梦”，将整体意境推向高潮，仿佛在梦中归去，给人以无尽遐想的空间。

整首诗在描写中融入情感，既有对美的赞美，也有对时光流逝的感慨，体现了诗人对生活的思考和对自然的热爱。

诗词解析:

逐句解析：

1. 照水月娟娟：月光照在水面上，形成了柔和的光影。
2. 小姑妆镜初悬：小姑娘刚刚在镜子前化妆，显得清新可人。
3. 碧桃花发翠帘前：比喻女子的美丽如同盛开的碧桃花，映衬着窗帘。
4. 残香犹袅斜烟：香气依旧缭绕，像轻烟般缥缈。
5. 露湿旌竿铃带重：露水浸湿了旗杆，铃带因此显得沉重。
6. 隔云神女相送：神女在云层那边向我送别，增添了神秘感。
7. 绣袂天风吹动：绣花的衣袖在风中轻轻飘扬，流露出轻盈。
8. 淩波归去如梦：在波浪上归去，仿佛置身于梦境之中。

修辞手法：

• 比喻：将小姑娘比作碧桃花，突显美丽。
• 拟人：残香、神女等赋予了情感和生命。
• 对仗：如“绣袂天风吹动”与“淩波归去如梦”的结构呼应，增强了诗的韵律感。

主题思想：

本诗主要表达对美的赞美和对时光流逝的感慨。通过自然景物与人物的描写，传达出一种梦幻般的美好感受，同时也让人思考人与自然、人与神灵之间的关系。

意象分析:

意象词汇：

• 水：象征柔情与变幻。
• 月：代表清冷与孤独。
• 花：象征美丽与生命。
• 香：寓意记忆与情感。
• 云：象征梦幻与距离。

每个意象都蕴含着丰富的文化内涵，代表着人们对美好事物的向往与追求。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“小姑妆镜初悬”指的是什么？ A. 小姑娘在镜前化妆
   B. 小姑在河边玩水
   C. 小姑在唱歌
   D. 小姑在读书

2. 诗中“隔云神女相送”表现了什么？ A. 对自然的敬畏
   B. 人与神灵的联系
   C. 对爱情的渴望
   D. 对友人的思念

3. 诗歌的主题思想主要是什么？ A. 对人生的思考
   B. 对美和时光流逝的感慨
   C. 对战争的反思
   D. 对历史的回顾

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李白《夜泊牛津》
• 杜甫《月夜忆舍弟》
• 温庭筠《杨柳枝》

诗词对比：

与李白《夜泊牛津》的描写相比，史惟圆的《河渎神》更侧重于女性之美和梦幻意象，表现出不同的审美取向。李白的作品则更多地反映了孤独与思乡的情感，二者在主题和情感基调上有着明显的差异。

参考资料:

• 《清代诗人研究》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《中国古典诗词选读》