《祝英台近 自题画木芙蓉》

原文展示:

碧云高，黄叶卷。霜冷小庭院。闻说芙蓉，隔岸已开遍。最怜写入西风，美人清怨。暗惊觉流光催换。慢留恋。试看无语盈盈，露湿绛罗软。渺渺馀怀，天际绿波远。恍疑兰桨归来，醉红零乱。正一片暮江秋晚。

白话文翻译：

碧蓝的天空高挂，黄叶在空中旋转。霜冷冷地笼罩着小小的庭院。听说芙蓉花已经在对岸盛开。最让我怜惜的是它在西风中摇曳，仿佛在诉说美人的清怨。我暗自惊觉时光在悄然流逝，不由得慢慢留恋。看看那无言的盈盈花影，露水打湿了绛色的罗裙。远望只剩下淡淡的怀念，天边的绿波显得遥远。仿佛怀疑兰桨又归来，醉红花瓣在水面零乱飘荡。正值秋晚，江边的暮色正浓。

注释:

• 碧云高：形容天气晴朗，云彩高挂。
• 黄叶卷：秋天的树叶在风中旋转。
• 霜冷：指秋霜来临，空气变得寒冷。
• 隔岸已开遍：指对岸的芙蓉花已经盛开，象征着美好与惆怅。
• 美人清怨：美人心中有怨，这里可能指代诗人的情感。
• 流光催换：光阴流逝，促使事物变化。
• 露湿绛罗软：露水打湿了华丽的绛色罗裙，表现了细腻的意境。
• 渺渺馀怀：淡淡的怀念，指对过去的追忆。
• 恍疑兰桨归来：好像是兰船的桨归来，表达了对故人的思念。
• 醉红零乱：醉意中红花瓣散落，表现了秋天的凄美。

诗词背景:

作者介绍：

孙云凤，清代女诗人，才华横溢，擅长诗词，生平多有创作，作品多表现女性的情感与社会生活，风格独特。

创作背景：

《祝英台近 自题画木芙蓉》作于清代，正值社会动荡与个人情感交织的时期，诗人通过芙蓉花的描写，表达对美好时光的怀念及对人生无常的感慨。

诗歌鉴赏：

这首诗描绘了秋天的庭院景象，通过细腻的描写展现了诗人对美丽事物的感怀与对流逝时光的惋惜。开篇以“碧云高，黄叶卷”引入，瞬间营造出一个清新而略带萧瑟的秋天氛围。接着，诗人通过“闻说芙蓉，隔岸已开遍”将读者的视线转向对岸的芙蓉花，象征着美好而遥不可及的情感。诗中“最怜写入西风，美人清怨”既表达了对美人情感的同情，也隐含了自身的孤寂。

整首诗在意象的运用上极为丰富，使用了“露湿绛罗软”来表现细腻的情感，展现了诗人对过往的无尽怀念。最后一联“正一片暮江秋晚”将情感推向高潮，描绘了绚丽多彩却又令人伤感的秋晚景象，表达了一种美丽与哀愁交织的情感。

诗词解析:

逐句解析：

1. 碧云高，黄叶卷：描绘晴朗的天空与飘落的黄叶，营造出秋日的氛围。
2. 霜冷小庭院：强调秋霜带来的寒冷，增强了诗的清冷感。
3. 闻说芙蓉，隔岸已开遍：对岸的芙蓉花开满，象征美丽与思念。
4. 最怜写入西风，美人清怨：美人因西风而生怨，表现诗人内心的孤寂。
5. 暗惊觉流光催换：时光流逝带来的觉悟，表现对岁月的感慨。
6. 慢留恋：对过去的留恋与不舍。
7. 试看无语盈盈，露湿绛罗软：无言的情感，露水打湿的绛罗裙象征着柔情。
8. 渺渺馀怀，天际绿波远：淡淡的怀念与遥远的天际，表现思念的深邃。
9. 恍疑兰桨归来，醉红零乱：怀疑兰桨归来，醉红花瓣的意象增添了凄美的情感。
10. 正一片暮江秋晚：总结诗歌的情感基调，营造出浓厚的秋晚氛围。

修辞手法：

• 比喻：用“美人清怨”比喻诗人内心的孤寂与怨恨。
• 拟人：将芙蓉花拟人化，表达其情感。
• 对仗：如“碧云高，黄叶卷”，增强诗歌的韵律感。

主题思想：

整首诗通过对秋天景象的描绘，表达了诗人对美好时光的怀念，以及对人生无常的感慨，情感深邃而细腻，充满了对美好事物的珍惜与对逝去时光的惋惜。

意象分析:

意象词汇：

• 芙蓉：象征美丽与纯洁，代表诗人的理想与追求。
• 霜：象征时间的流逝与生命的无常。
• 露：象征柔情与思念，表现细腻的情感。
• 黄叶：象征衰败与秋天的来临，暗示生命的短暂。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“碧云高，黄叶卷”指的是什么季节？

   • A. 春季
   • B. 夏季
   • C. 秋季
   • D. 冬季

2. “闻说芙蓉，隔岸已开遍”中“隔岸”指的是什么？

   • A. 对岸的芙蓉
   • B. 远方的山水
   • C. 诗人的情感
   • D. 过去的回忆

3. 诗中最能表现孤寂的意象是什么？

   • A. 碧云
   • B. 黄叶
   • C. 美人清怨
   • D. 暮江

答案：

1. C. 秋季
2. A. 对岸的芙蓉
3. C. 美人清怨

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 杜甫的《月夜忆舍弟》

诗词对比：

• 比较孙云凤的《祝英台近 自题画木芙蓉》与李清照的《如梦令》，两者均表现了女性对美好事物的珍惜与惋惜，但孙的作品更加强调秋天的景象与流逝的时光，李的作品则更注重个人情感的表达与对往昔的追忆。

参考资料:

• 《清代女诗人研究》
• 《中国古诗词鉴赏》
• 《古诗词词汇与意象解析》