《露华 白莲、秋海棠同置小瓶，词以写之》

原文展示

露华

白莲、秋海棠同置小瓶
凌波香远。伴袅娜秋容，小住深院。
瘦影亭亭，不怕泪珠红溅。
素姿摇曳湖烟，未识玉阶幽怨。
屏山曲，微波欲托，几时肠断。
胆瓶注水清浅。看月晓风残，啼妆犹泫。
胜似泽陂墙角，开谢谁管。
晕就几簇檀心，点上粉衣零乱。
宵漏永银灯照来一剪。

白话文翻译

露华

白莲和秋海棠一起放在小瓶中，
香气远飘如凌波，伴着秋天的柔美，暂栖于深院。
那瘦弱的身影亭亭玉立，毫不在意泪珠的红色溅落。
洁白的花姿在湖烟中摇曳，尚未懂得玉阶的幽怨。
屏山的曲水，微波荡漾，何时才能断肠相思。
小瓶里注入清澈的水，看那月光下的晨风残留，泪妆尚未干。
比起泽陂墙角的花开花谢，又有谁来在意。
几簇檀心的花影晕染开来，点缀着粉衣的零乱。
夜漏渐长，银灯照来一剪影。

注释

• 凌波香远：形容花香飘散，仿佛在水面上行走。
• 袅娜：形容女子的柔美姿态。
• 亭亭：形容花的高挑和纤细。
• 泪珠红溅：意指因伤心而流泪，泪水染红了花瓣。
• 玉阶幽怨：比喻女子的心事，未能表达。
• 屏山曲：象征着依山傍水的优美环境。
• 胆瓶：一种小瓶，形状似胆，常用于插花。
• 宵漏：夜晚流逝的时间。

诗词背景

作者介绍：
戴延介（生卒年不详），清代诗人，擅长诗词，作品多以自然景物、人情世态为题材，语言清丽，情感细腻。

创作背景：
这首诗创作于清代，诗人在描绘花卉的同时，将自己的情感投射于花的姿态和气息中，表现了秋日的寂寥与思念。诗中通过细腻的意象传达了对秋天的感慨和对美好事物的珍惜。

诗歌鉴赏

这首《露华》以白莲和秋海棠为主线，通过对这两种花卉的描写，展现了秋天的婉约和诗人内心的细腻情感。开篇便以“凌波香远”引入，便给人以轻盈的感觉，仿佛花香如水波般荡漾开去，营造出一种清幽的氛围。接着对秋天的描绘，诗人用“袅娜秋容”形容花的姿态，给予读者美的享受。

诗中“瘦影亭亭，不怕泪珠红溅”一句，透露出一种淡淡的忧伤与坚韧，仿佛即使在泪水中也能保持一份优雅。后面的“素姿摇曳湖烟”则让人感受到湖面上的波光粼粼，花影摇曳，诗人通过这些意象，表达了对生活的思考和对美的追求。

诗的最后几句通过“宵漏永银灯照来一剪”，引入夜晚的景象，进一步深化了孤独和思念的情感。整首诗情景交融，既有自然美的描绘，又有情感的渲染，显示了诗人深厚的艺术修养和细腻的内心世界。

诗词解析

逐句解析：

1. 凌波香远：通过“凌波”形象地描绘花香的飘散，营造出一种轻盈的感觉。
2. 伴袅娜秋容，小住深院：花与秋的结合，给予人一种温馨的氛围。
3. 瘦影亭亭，不怕泪珠红溅：反映花的坚韧和不屈。
4. 素姿摇曳湖烟：描绘花的轻盈和美丽。
5. 未识玉阶幽怨：表达花的无知与纯洁。
6. 屏山曲，微波欲托，几时肠断：引入诗人的情感，表现思念的深切。
7. 胆瓶注水清浅：象征花的脆弱与生命的短暂。
8. 看月晓风残，啼妆犹泫：表现时间的流逝和情感的残留。
9. 胜似泽陂墙角，开谢谁管：对比花的美丽与生命的无常。
10. 晕就几簇檀心，点上粉衣零乱：描绘花的散落与生命的脆弱。
11. 宵漏永银灯照来一剪：夜的宁静与思念的加深。

修辞手法：

• 比喻：如“凌波香远”，将花香比作轻盈的水波。
• 拟人：如“未识玉阶幽怨”，赋予花以人的情感和意识。
• 对仗：整首诗中对句的使用增强了音乐感和节奏感。

主题思想：
诗歌通过对花卉的描写，表达了对美好事物的珍惜以及对秋天情感的细腻描绘，同时隐含了对生命无常的感慨。

意象分析

意象词汇：

• 白莲：象征纯洁和美好，常用以表现高洁的情感。
• 秋海棠：象征生命的脆弱与短暂，暗含思念与惆怅。
• 湖烟：代表自然的宁静与优雅，营造出一种清新之感。
• 灯光：象征着时间的流逝与思念的延续。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中提到的两种花是什么？

   • A. 玫瑰、百合
   • B. 白莲、秋海棠
   • C. 菊花、丁香

2. “泪珠红溅”表达了怎样的情感？

   • A. 快乐
   • B. 忧伤
   • C. 愤怒

3. 诗中使用了哪些修辞手法？

   • A. 比喻
   • B. 拟人
   • C. 对仗
   • D. 以上皆是

答案：

1. B
2. B
3. D

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李白的《静夜思》
• 杜甫的《春望》
• 岑参的《走马川行奉送封大夫出师西征》

诗词对比： 在《静夜思》中，李白通过月光引发思乡之情，与《露华》中对秋日花卉的细腻描写形成对比。李白的作品更为直白，而戴延介则通过细腻的意象和情感传达出一种柔和与缥缈的感觉。

参考资料

• 《清代诗词选》
• 《古代诗词鉴赏》
• 《中国古典文学史》