《一萼红二首 其二》
时间: 2025-01-19 20:02:17意思解释
一萼红二首 其二
作者: 王时翔 〔清代〕
原文展示:
忆前盟。为共怜薄命，不是世问春。健士青衫，幽姿红袖，天意教作愁人。一番见论心缱绻，两番见生别泪盈巾。我亦男儿，卿尤奇女，未信终分。漫道风波可畏，倘风波不隔，不显情真。月莫重圆，花休再放，判却两地伤神。又还笑清谈有分，何曾向梦里觅行云。但得同心天涯，总是相亲。
白话文翻译：
回忆起我们曾经的誓言。为了共同怜惜这薄命，不是在世间问春的事。健壮的男子穿着青衫，幽静的女子身着红袖，天意注定让我成为愁人。第一次见面时谈心情缱绻，第二次分别时泪水湿巾。我也是男子，你更是奇女子，怎能相信终究会分离。纵使风浪可怕，若没有风浪的阻隔，情感又怎会不真切。月亮不要再重圆，花儿也不要再开放，这样只会加重两地的伤感。可我仍然笑谈有缘，何曾在梦中寻找那行云，只要心意相同，无论天涯海角，都是相亲。
注释:
- 前盟：指之前的誓言或约定。
- 薄命：指命运薄弱，易受苦难。
- 青衫：指男子的衣服，常用来象征英俊或潇洒。
- 红袖：指女子的衣袖，象征美丽和温柔。
- 缱绻：形容情意绵绵，依依不舍。
- 盈巾：指泪水湿透手帕。
- 风波：比喻生活中的波折或困难。
- 重圆：指团圆或重聚。
- 清谈：轻松的谈话。
诗词背景:
作者介绍:
王时翔，清代诗人，以其细腻的情感和深刻的思考著称。他的诗歌多描写爱情、人生和自然，善于使用传统的诗词形式表达丰富的内心世界。
创作背景:
此诗作于清代，正值社会变革与个人情感交织的时代。诗人在情感上经历了波折，借助诗歌抒发对爱情的思索与感慨，体现了对命运的无奈与对真情的渴望。
诗歌鉴赏：
《一萼红二首 其二》是一首充满情感的诗歌，展现了诗人对爱情的深刻理解与思索。诗中通过回忆往昔的誓言，表现了对命运的感慨。开头的“忆前盟”即点明了主题，爱情的誓言在面临现实的考验时显得尤为珍贵。接着，诗人描绘出青衫健士与红袖女子的形象，展现了男女之间的情感交融，既有青春的朝气，又有对命运无常的忧虑。
诗中“未信终分”的反复强调，表现了对分离的抗拒与不信任。诗人以“漫道风波可畏”来表达对人生波折的坦然，若无风波，情感就不会显得真切。接下来的“月莫重圆，花休再放”则是对美好时光逝去的惋惜，表达了对两地分离的伤感。
整首诗通过细腻的情感描写，体现了对爱情的坚定信念与对命运的无奈，传达出一种深情而淡然的哲思。尤其是最后的“但得同心天涯，总是相亲”，更是将全诗的情感升华，表达了无论相隔多远，只要心意相同，便是相亲的真谛。
诗词解析:
逐句解析:
- 忆前盟：开篇直接引入，强调对过去誓言的怀念。
- 为共怜薄命，不是世问春：表达对命运的怜惜，反映出对现实生活的无奈。
- 健士青衫，幽姿红袖：通过对比，描绘男女的形象，象征爱情的美好。
- 天意教作愁人：感叹命运的安排，使得相爱的人变得愁苦。
- 一番见论心缱绻：回忆初见时的甜蜜情感。
- 两番见生别泪盈巾：描写分别时的悲伤情景。
- 我亦男儿，卿尤奇女：强调对方的独特与自身的平凡，增加对爱情的珍视。
- 漫道风波可畏：对生活波折的坦然。
- 倘风波不隔，不显情真：无风浪则情感显得不真切。
- 月莫重圆，花休再放：对失去美好时光的惋惜。
- 判却两地伤神：强调两地分离带来的心痛。
- 又还笑清谈有分：尽管有伤感，但仍保持乐观态度。
- 何曾向梦里觅行云：表达了对过往的追忆与思考。
- 但得同心天涯：强调只要心意相同，便是最重要的。
修辞手法:
- 比喻：将爱情比作风波，形象生动。
- 对仗：如“月莫重圆，花休再放”，增强了诗歌的韵律感。
- 拟人：把情感赋予自然元素，使情感更为生动。
主题思想:
整首诗探讨了爱情的真谛与命运的无奈，表达了对美好爱情的向往与对现实的反思。诗人通过细腻的情感描写，传达出一种深沉而又淡然的爱情观。
意象分析:
意象词汇:
- 青衫：象征男子的英俊与潇洒。
- 红袖：象征女子的美丽与温柔。
- 月：象征团圆与思念。
- 花：象征美好与短暂。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中提到的“青衫”象征什么？
- A. 美丽的女子
- B. 英俊的男子
- C. 自然风光
- D. 生活的艰辛
-
诗的核心思想是什么？
- A. 追求名利
- B. 对命运的反抗
- C. 对爱情的珍视与对命运的无奈
- D. 对生活的消极态度
答案：
- B
- C
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照《如梦令》
- 纳兰性德《木兰花慢》
诗词对比:
李清照的《如梦令》同样表达了对爱情的思念与对过往的怀念，风格细腻而感人；而纳兰性德的《木兰花慢》则通过对自然景色的描写，传达出对爱情的深情与无奈。这两首诗都与王时翔的《一萼红》在情感表达上有共通之处，但各自的风格和背景又展现出不同的艺术魅力。
参考资料:
- 《清代诗人研究》
- 《古典诗词鉴赏》