意思解释
原文展示:
狂吟跌宕无风雅，
醉墨淋浪不整齐。
应为诗人一回顾，
山僧未忍扫黄泥。
白话文翻译：
这首诗表达的是诗人写作时的状态，狂放不羁的吟诵没有风雅的气韵，醉意朦胧的墨迹洒落得不成样子。诗人回头看自己的作品，想起这位山中僧人却不忍心去扫掉那一片黄泥。
注释:
- 狂吟：形容诗人激情四溢地吟誦诗句。
- 跌宕：形容诗句起伏不定，情感激荡。
- 无风雅：没有文雅的气质。
- 醉墨：醉意中的墨迹，形容书写时的随意和不拘小节。
- 淋浪：指墨迹洒落，形状不整齐。
- 山僧：隐居山中的僧人，象征宁静和淡泊。
- 黄泥：指诗人所写的草稿或未完成的诗句。
诗词背景:
作者介绍:
苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，北宋著名的文学家、书法家和画家。他的诗词作品风格多样，既有豪放激昂，也有细腻柔和，深受后人喜爱，号称“苏东坡”。
创作背景:
“和张子野见寄三绝句”是苏轼在收到张子野诗作后，所写的回应，表达了他对诗歌创作的思考和自我反省。此诗反映了苏轼的创作态度和对诗歌艺术的理解。
诗歌鉴赏：
此诗通过简单的语言，描绘了诗人在创作时的真实感受和内心状态。开头的“狂吟跌宕无风雅”，直接表明了诗人对自己作品的不满，认为自己在创作中失去了原有的风雅气质，表达了对文人风雅的渴望和对自己创作状态的反思。接着“醉墨淋浪不整齐”，形象地描绘出诗人在醉酒状态下书写的潦草样子，似乎在暗示诗人对这种状态的无奈与自嘲。
而最后两句“应为诗人一回顾，山僧未忍扫黄泥”，则是诗人对自己的作品进行审视后，发现即便是草率的创作，仍然有其存在的价值与意义。这里的“山僧”可能象征着一种超然和淡泊的态度，虽然创作不够完美，但仍不愿轻易抹去那份真实和纯粹。
整首诗营造出一种洒脱与自省的气氛，反映了苏轼的个性与创作观念，展示了他对艺术的执着与对自我的宽容。
诗词解析:
逐句解析:
- 狂吟跌宕无风雅：诗人在创作时情绪高亢，但作品缺乏风雅的气质。
- 醉墨淋浪不整齐：创作状态下，墨迹洒落杂乱，反映出诗人醉酒后的随意与放纵。
- 应为诗人一回顾：诗人在回顾自己的作品，进行自我反省。
- 山僧未忍扫黄泥：尽管作品不完美，但诗人仍觉得不忍去删除，珍视真实的表达。
修辞手法:
- 比喻：用“狂吟”与“醉墨”形象化诗人的创作状态，增强了作品的表现力。
- 对仗：前两句与后两句之间形成鲜明的对比，突出了诗人内心的矛盾与挣扎。
主题思想:
整首诗通过对创作状态的反思，表达了对诗歌艺术的追求与对自我创作的宽容态度，展现了诗人对真实表达的珍视。
意象分析:
意象词汇:
- 狂吟：象征着激情与自由。
- 醉墨：体现了艺术创作中的随意和不羁。
- 山僧：象征着超然和淡泊，反映了一种对世俗功名的超脱。
- 黄泥：代表了创作中的草率和真实。
互动学习:
诗词测试：
-
苏轼在诗中提到的“狂吟”指的是什么状态？ A. 安静的思考
B. 激情的吟诵
C. 平淡的叙述
答案：B -
诗中提到的“山僧”象征什么？ A. 诗人的朋友
B. 对世俗的超脱
C. 诗人的对手
答案：B -
诗人对自己作品的态度是？ A. 完全满意
B. 有些自嘲和反思
C. 毫无兴趣
答案：B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李白的《将进酒》
- 杜甫的《春望》
诗词对比:
可以与杜甫的《春望》进行比较。杜甫在诗中表达了对国家命运的忧虑与个人境遇的感慨，而苏轼则更注重个人创作状态的反思。两者都反映了诗人在面对外部环境时的内心挣扎，但表现方式和情感基调有所不同。
参考资料:
- 《宋诗三百首》
- 《苏轼诗文集》
- 《唐宋诗词鉴赏词典》