《大江东去 午日和韵》

诗词名称: 大江东去 午日和韵

作者: 董如兰（畹仙） 〔清代〕

原文展示:

端阳重遇，可应是辗转天高难越。
炫日葵榴疑是泪，触景偏增呜咽。
三载离乡，两经兵火，孤负芳时节。
五丝续命，寸肠应被千结。
休问鼓吹谁家，龙标何处，风鹤成警怯。
魂梦飞扬旁人须，讶道鬓斑形劣。
渔父忘言，汨罗留恨，醉醒凭人说。
伶仃儿女，有谁为我疼热。

白话文翻译：

端午节又一次来临，或许是因为我辗转流离，难以抵达那高高的天空。
炫目的阳光和盛开的石榴花让我心生泪水，触景更让我增添了几分呜咽。
三年离开故乡，经历了两次战乱，竟然辜负了这美好的时光。
五丝相连生命的线，心中的痛苦应该被千般纠结。
不要问谁在鼓吹歌声，龙标在何处，风中的鹤也让我心生警惕。
我的灵魂与梦境在飞扬，旁人却惊讶地说我鬓发已斑白，形容憔悴。
渔夫沉默无言，汨罗江边留有遗恨，醉醒之后只能向他人倾诉。
孤独的儿女，有谁能为我温暖心灵？

注释:

• 端阳: 指端午节，农历五月初五。
• 辗转: 形容流离颠沛，不能安定。
• 榴: 指石榴，象征着多子多福。
• 五丝: 古代称命线的五根丝线，象征生命的延续。
• 龙标: 典出《离骚》，指屈原的故乡，象征追忆故土。
• 汨罗: 指汨罗江，是屈原投江的地方，象征悲伤与遗恨。

诗词背景:

作者介绍: 董如兰（畹仙），清代女诗人，擅长诗词创作，作品多反映个人情感与社会时事，具有独特的女性视角和细腻的情感表达。

创作背景: 本诗创作于清代，正值社会动荡时期，诗人身处离乡之地，感受到浓厚的思乡之情与对时代变迁的感慨。

诗歌鉴赏：

《大江东去 午日和韵》是一首充满思乡之情与无奈的诗作。开篇以端午节为契机，表达了对故乡的怀念与对人生漂泊的感慨。诗中运用了大量的意象，如“炫日”、“葵榴”，这些意象不仅描绘了自然的美丽，也映射出诗人内心的忧伤与泪水。尤其是“三载离乡，两经兵火”，将个人的遭遇与历史的悲剧相结合，展现了诗人在家国沦陷、战火纷飞中所承受的痛苦。

此外，诗中“魂梦飞扬旁人须，讶道鬓斑形劣”一句，揭示了时间的无情和岁月的流逝，诗人虽在精神上追求自由，却被现实的困扰所束缚，彰显了离愁别恨的深沉。最后的“伶仃儿女，有谁为我疼热”更是道出一种孤独感，反映了女性在社会中常常处于边缘的无奈与渴望。

诗词解析:

逐句解析:

1. 端阳重遇: 指端午节的再次到来，暗示时间的流逝。
2. 可应是辗转天高难越: 形容生活的艰难与流离。
3. 炫日葵榴疑是泪: 通过比喻，表达对美好事物的感伤。
4. 三载离乡，两经兵火: 直接说明作者的离乡经历与战争所带来的痛苦。
5. 孤负芳时节: 对时光的惋惜与无奈。
6. 五丝续命，寸肠应被千结: 形象地表现了内心的痛苦与纠结。
7. 休问鼓吹谁家: 暗示对外界的冷漠与无奈。
8. 龙标何处，风鹤成警怯: 通过对故乡的追忆，感受到时代的变迁与不安。
9. 魂梦飞扬旁人须: 反映内心的孤独与外界的误解。
10. 渔父忘言，汨罗留恨: 引用屈原的典故，表达对历史的追思。
11. 醉醒凭人说: 描述了在醉与醒之间的无奈与孤独。
12. 伶仃儿女，有谁为我疼热: 表达对关爱的渴求与孤独感。

修辞手法:

• 比喻: 通过“炫日葵榴”比喻内心的忧伤。
• 对仗: 诗中多处使用对仗，增强了诗的韵律感。
• 典故: 引用屈原的悲剧，引发读者对历史的思考。

主题思想: 整首诗表达了对故乡的思念、对人生无常的感慨以及对温暖与关爱的渴望。诗人在历史的洪流中，感受到孤独与无助，折射出女性在社会变革中的苦涩体验。

意象分析:

意象词汇:

• 端阳: 代表节日与团圆，象征思乡之情。
• 榴花: 代表生命的繁盛与美好，映射内心的伤感。
• 龙标: 象征故乡与历史的悲哀。
• 汨罗: 代表遗恨与悲痛，暗示对历史人物的敬仰。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的节日是什么？

   • A. 中秋节
   • B. 端午节
   • C. 春节
   • D. 清明节

2. 诗人使用了哪个意象来表达对故乡的思念？

   • A. 龙标
   • B. 渔父
   • C. 鬓斑
   • D. 阳光

3. 诗的主题主要围绕什么情感？

   • A. 快乐
   • B. 寂寞
   • C. 思乡
   • D. 爱情

答案:

1. B
2. A
3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白《庐山谣》
• 杜甫《月夜忆舍弟》

诗词对比: 可以将董如兰的《大江东去》与李白的《庐山谣》进行对比，前者强调个人的孤独与思乡，后者则更多地表达对自然之美的向往与人生哲理。虽然两者风格各异，但都穿插着对人生的深刻思考与感慨。

参考资料:

• 《清代女诗人研究》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《董如兰诗集》