《满江红 其一 咏怀，和前韵》

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满江红 其一 咏怀
作者: 黄永 〔清代〕

欲写我心，乌皮几墨涛初涨。
横眼看桑田沧海，古今无恙。
有恨不妨埋地底，无愁可寄还天上。
且曲成数子和而歌，矜相饷。
秦楚战，游丝漾。
迁固笔，寒蛩唱。
任春风秋雨，乾施坤酿。
月出吴刚空抱斧，日斜夸父须投杖。
觉娲皇炼石补天来，无完状。

白话文翻译

这首诗表达了诗人想要抒发内心情感的愿望。随着墨水的流淌，诗人的情绪逐渐涌动。在古今的对比中，他看到桑田变成沧海，历史的变迁让人感慨。尽管心中有怨恨，也不妨将其埋藏心底；无忧虑的情感可以寄托在天空之上。他想要和大家一起唱歌，分享内心的感受。
秦楚之战宛如游丝般轻柔，随着笔触游走，寒蝉的鸣唱在耳畔回荡。无论春风秋雨，天地的变化都在酝酿着新的事物。月亮升起，吴刚空手抱着斧头；太阳西斜，夸父只能无奈地投下手杖。最后，诗人提到女娲补天的神话，感叹世间没有完美的状态。

注释

• 乌皮：黑色的皮革，借指墨水。
• 桑田沧海：比喻由古到今的变迁，桑田指土地，沧海指大海。
• 有恨不妨埋地底：有怨恨也可以埋藏在心底。
• 无愁可寄还天上：没有忧愁的情感可以寄托于高空。
• 游丝漾：形容如丝般轻柔的状态。
• 寒蛩：秋天的蝉，象征孤寂。
• 吴刚：传说中砍伐桂树的神仙。
• 夸父：追逐太阳的神话人物，象征对理想的追求。
• 娲皇：女娲，古代神话中的女神，补天的故事。

诗词背景

作者介绍：黄永，清代诗人，以其深厚的文化底蕴和独特的诗风而著称。他的作品常常融合个人情感与历史观念。

创作背景：这首诗创作于黄永的晚期，正值清代历史变迁之际，诗人通过诗歌反映内心的挣扎与对历史的思考。

诗歌鉴赏

这首《满江红》以其独特的情感和深刻的历史感触而引人入胜。诗人在开篇就以“欲写我心”引出主旨，表达了内心深处的情感欲望。接下来的“横眼看桑田沧海”则是一个强烈的视觉对比，历史的变迁让诗人感慨，既有对现实的反思，也有对过去的追忆。
诗中多次提到的情感（如怨恨、无愁）展示了诗人内心的复杂，表现出一种既渴望抒发又难以言表的情感状态。对于历史的思考，以及对于个人情感的探索，使得这首诗具有了浓厚的哲理色彩。
整首诗在意象的使用上也极为丰富，吴刚和夸父的传说不仅是对神话的引入，更是对人类理想与追求的隐喻。月亮和太阳的意象交替，象征着时间的流逝与人类梦想的不断追求。最后以“无完状”收尾，表达了对人世无常的接受与理解，给人以深思。

诗词解析

逐句解析：

• 欲写我心：表达了想要抒发内心的渴望。
• 乌皮几墨涛初涨：用墨水比喻情感的涌动。
• 横眼看桑田沧海：历史变迁的感慨。
• 有恨不妨埋地底：对怨恨的态度。
• 无愁可寄还天上：无忧的情感可以寄托于高空。
• 且曲成数子和而歌：希望与他人一起歌唱。
• 秦楚战，游丝漾：历史的轻柔流动感。
• 迁固笔，寒蛩唱：笔触游走，象征孤寂的鸣唱。
• 任春风秋雨，乾施坤酿：自然界的变化与人类情感的交织。
• 月出吴刚空抱斧，日斜夸父须投杖：神话中的追求与无奈。
• 觉娲皇炼石补天来，无完状：对完美的感叹与接受。

修辞手法：

• 比喻：用“墨涛”比喻情感的流动。
• 对仗：如“春风秋雨”，增强了诗的韵律感。
• 象征：吴刚与夸父象征着人类追求理想的执着。

主题思想：整首诗的中心思想在于对历史变迁的感慨与个人情感的表达，展现了诗人对现实与理想的思考。

意象分析

意象词汇：

• 吴刚：象征对理想的追求。
• 夸父：象征对时间和理想的追逐。
• 月、日：象征时间的流逝与生命的循环。
• 寒蛩：象征孤独与思考。

这些意象承载了丰富的文化内涵，体现了人类对理想、时间与存在的深刻思考。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中提到的“吴刚”是指哪个神话人物？
   A. 追逐太阳的夸父
   B. 砍伐桂树的神仙
   C. 拜月的神仙

2. “有恨不妨埋地底”这句诗表达了诗人对怨恨的什么态度？
   A. 公开表达
   B. 深藏不露
   C. 忘记

3. 诗的主题主要围绕什么？
   A. 自然景色
   B. 人生哲理与历史感慨
   C. 爱情故事

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 《青玉案·东风夜放花千树》（辛弃疾）
• 《江城子·密州出猎》（苏轼）

诗词对比：

• 与辛弃疾的《青玉案》相比，黄永的诗更侧重于历史与情感的交融，而辛弃疾则更多描绘个人豪情与自然景观的结合。
• 苏轼的《江城子》则更关注个人经历与情感抒发，展现了不同的情感基调和风格。

参考资料

推荐书目：

• 《清代诗人研究》
• 《中国古代诗歌鉴赏》
• 《诗经与古诗文》

这些资料有助于深入理解清代诗人的创作背景及其作品的艺术特点。